Luận Án Tiến Sĩ: Phương Pháp Phối Âm Trong Các Tác Phẩm Hợp Xướng Việt Nam

• Tác giả: Nguyễn Xuân Chiến
• Người hướng dẫn: PGS. NSUT: Nguyễn Minh Cầm
• Trường học: Nhạc viện tp. Hồ Chí Minh
• Chuyên ngành: Âm nhạc học
• Đề tài: Phối Âm Trong Các Tác Phẩm Hợp Xướng Việt Nam
• Loại tài liệu: luận án tiến sĩ
• Năm xuất bản: 2023
• Địa điểm: Thành phố Hồ Chí Minh

• LỜI CAM ĐOAN
• NHỮNG THUẬT NGỮ SỬ DỤNG TRONG LUẬN ÁN
• 1. CHƯƠNG 1: CƠ SỞ LÝ LUẬN VÀ THỰC TIỄN
• 1.1. Các khái niệm về hợp xướng và phối âm
• 1.2. Khái quát về sự hình thành và phát triển hợp xướng châu Âu
• 1.3. Một số thủ pháp phối âm cho hợp xướng ở châu Âu
• 1.4. Khái quát về hình thành và phát triển hợp xướng ở Việt Nam
• 1.5. Tiểu kết chương 1
• 2. MỘT SỐ THỦ PHÁP PHỐI ÂM TRONG TÁC PHẨM HỢP XƯỚNG VIỆT NAM
• 2.1. Giai điệu với các thủ pháp phối bè hợp xướng
• 2.2. Các bè đệm trong hợp xướng
• 2.3. Âm sắc và âm khu trong phối hợp xướng
• 2.4. Một số kỹ thuật hát trong hợp xướng
• 2.5. Tiểu kết chương 2
• 3. PHẦN ĐỆM VÀ CA TỪ TRONG HỢP XƯỚNG VIỆT NAM
• 3.1. Nghệ thuật kết hợp các bè trong hợp xướng với phần đệm piano
• 3.2. Nghệ thuật vận dụng ca từ trong các bè hợp xướng
• KẾT LUẬN VÀ KIẾN NGHỊ
• TÀI LIỆU THAM KHẢO
• DANH MỤC CÔNG TRÌNH ĐÃ CÔNG BỐ

I. CƠ SỞ LÝ LUẬN VÀ THỰC TIỄN

Chương này tập trung vào việc định nghĩa các khái niệm cơ bản liên quan đến phối âm và hợp xướng. Phối âm được hiểu là cách thức kết hợp các giọng ca, tạo ra sự hòa quyện âm thanh trong một tác phẩm. Hợp xướng, một thể loại âm nhạc đặc biệt, đã có sự phát triển mạnh mẽ từ châu Âu và đã được du nhập vào Việt Nam. Sự hình thành và phát triển của hợp xướng Việt Nam được phân tích qua các giai đoạn lịch sử, từ những năm đầu thế kỷ 20 cho đến nay. Các thủ pháp phối âm trong hợp xướng châu Âu cũng được đề cập, nhằm làm rõ cách mà các nhạc sĩ Việt Nam đã tiếp thu và vận dụng vào sáng tác của mình. Điều này không chỉ giúp hiểu rõ hơn về nghiên cứu âm nhạc mà còn tạo ra nền tảng cho việc phát triển nghệ thuật hợp xướng tại Việt Nam.

1.1. Khái niệm về hợp xướng và phối âm

Khái niệm về hợp xướng và phối âm được làm rõ trong phần này. Hợp xướng là một thể loại âm nhạc có sự tham gia của nhiều giọng hát, thường được tổ chức theo các bè khác nhau. Phối âm trong hợp xướng không chỉ đơn thuần là việc kết hợp các giọng hát mà còn là nghệ thuật tạo ra sự hòa quyện âm thanh, mang lại cảm xúc cho người nghe. Việc nghiên cứu các khái niệm này là cần thiết để hiểu rõ hơn về cách thức hoạt động của hợp xướng trong bối cảnh âm nhạc Việt Nam.

1.2. Sự hình thành và phát triển hợp xướng ở Việt Nam

Sự hình thành và phát triển của hợp xướng Việt Nam được phân tích qua các giai đoạn lịch sử. Từ những năm đầu thế kỷ 20, hợp xướng đã bắt đầu xuất hiện tại Việt Nam, nhưng phải đến những năm 1960, thể loại này mới thực sự phát triển mạnh mẽ. Các nhạc sĩ Việt Nam đã học hỏi và tiếp thu các kỹ thuật từ hợp xướng châu Âu, đồng thời kết hợp với âm nhạc dân gian để tạo ra những tác phẩm mang đậm bản sắc dân tộc. Điều này không chỉ làm phong phú thêm nền âm nhạc Việt Nam mà còn góp phần vào việc giáo dục thẩm mỹ âm nhạc cho cộng đồng.

II. MỘT SỐ THỦ PHÁP PHỐI ÂM TRONG TÁC PHẨM HỢP XƯỚNG VIỆT NAM

Chương này tập trung vào việc phân tích các thủ pháp phối âm trong các tác phẩm hợp xướng Việt Nam. Các giai điệu và thủ pháp phối bè được nghiên cứu kỹ lưỡng, từ việc sử dụng các bè đệm cho đến âm sắc và âm khu trong phối hợp xướng. Các kỹ thuật hát trong hợp xướng cũng được đề cập, nhằm làm rõ cách mà các nhạc sĩ Việt Nam đã sáng tạo và phát triển nghệ thuật này. Việc phân tích các thủ pháp này không chỉ giúp hiểu rõ hơn về nghiên cứu chuyên sâu mà còn tạo ra cơ sở cho việc phát triển các tác phẩm hợp xướng trong tương lai.

2.1. Giai điệu với các thủ pháp phối bè hợp xướng

Giai điệu trong hợp xướng thường được xây dựng dựa trên các thủ pháp phối bè khác nhau. Các nhạc sĩ Việt Nam đã vận dụng những kỹ thuật này để tạo ra những giai điệu phong phú, đa dạng. Việc sử dụng các bè đệm không chỉ làm tăng tính hấp dẫn cho tác phẩm mà còn giúp thể hiện rõ hơn cảm xúc của người sáng tác. Các thủ pháp này được phân tích qua nhiều tác phẩm tiêu biểu, từ đó rút ra những bài học quý giá cho việc sáng tác và biểu diễn hợp xướng.

2.2. Âm sắc và âm khu trong phối hợp xướng

Âm sắc và âm khu là hai yếu tố quan trọng trong phối âm cho hợp xướng. Việc lựa chọn âm sắc phù hợp sẽ tạo ra sự hòa quyện âm thanh, mang lại cảm xúc cho người nghe. Các nhạc sĩ Việt Nam đã khéo léo kết hợp âm sắc từ các giọng hát khác nhau để tạo ra những tác phẩm độc đáo. Phân tích âm sắc và âm khu trong hợp xướng không chỉ giúp hiểu rõ hơn về nghệ thuật này mà còn mở ra hướng đi mới cho các nhạc sĩ trong việc sáng tác và biểu diễn.

III. PHẦN ĐỆM VÀ CA TỪ TRONG HỢP XƯỚNG VIỆT NAM

Chương này tập trung vào nghệ thuật kết hợp các bè trong hợp xướng với phần đệm piano và nghệ thuật vận dụng ca từ trong các bè hợp xướng. Việc kết hợp giữa phần đệm và ca từ là rất quan trọng, giúp tạo ra sự hòa quyện giữa âm thanh và lời ca. Các nhạc sĩ Việt Nam đã sáng tạo ra nhiều cách thức kết hợp khác nhau, từ đó tạo ra những tác phẩm mang đậm bản sắc dân tộc. Phân tích nghệ thuật này không chỉ giúp hiểu rõ hơn về hợp xướng Việt Nam mà còn góp phần vào việc phát triển nghệ thuật này trong tương lai.

3.1. Nghệ thuật kết hợp các bè trong hợp xướng với phần đệm piano

Nghệ thuật kết hợp các bè trong hợp xướng với phần đệm piano là một yếu tố quan trọng trong việc tạo ra sự hòa quyện âm thanh. Các nhạc sĩ Việt Nam đã khéo léo sử dụng phần đệm piano để làm nổi bật các bè hát, từ đó tạo ra những tác phẩm độc đáo. Việc phân tích nghệ thuật này giúp hiểu rõ hơn về cách mà các nhạc sĩ đã sáng tạo và phát triển hợp xướng tại Việt Nam.

3.2. Nghệ thuật vận dụng ca từ trong các bè hợp xướng

Ca từ trong hợp xướng không chỉ đơn thuần là lời ca mà còn là một phần quan trọng trong việc thể hiện cảm xúc của tác phẩm. Các nhạc sĩ Việt Nam đã sáng tạo ra nhiều cách thức vận dụng ca từ khác nhau, từ đó tạo ra những tác phẩm mang đậm bản sắc dân tộc. Phân tích nghệ thuật này không chỉ giúp hiểu rõ hơn về hợp xướng Việt Nam mà còn mở ra hướng đi mới cho các nhạc sĩ trong việc sáng tác và biểu diễn.