Đặc Trưng Thể Loại Trong Kịch L. Tolstoy

Luận văn thạc sĩ phân tích ussh đặc trưng thể loại trong kịch l tolstoy, đánh giá thực trạng, chỉ ra hạn chế, đề xuất giải pháp khả thi cho thực tiễn.

Chuyên ngành

Văn Học Nước Ngoài

Người đăng

Ẩn danh

Thể loại

Luận Văn Thạc Sỹ

2014

102
1
0

Phí lưu trữ

35 Point

Mục lục chi tiết

LỜI CAM ĐOAN

LỜI CẢM ƠN

MỞ ĐẦU

0.1. Lí do chọn đề tài

0.2. Lịch sử vấn đề

0.3. Đối tượng, mục đích và phạm vi nghiên cứu

0.4. Phương pháp nghiên cứu

0.5. Đóng góp của luận văn

0.6. Cấu trúc của luận văn

1. CHƯƠNG 1: KỊCH TRONG HỆ THỐNG THỂ LOẠI CỦA L.

1.1. Quan niệm của L.Tolstoy về kịch

1.2. Tính chất sân khấu trong tiểu thuyết của L.

2. CHƯƠNG 2: KỊCH (DRAMA) MANG NHÂN TỐ NGỤ NGÔN - TƯỢNG TRƯNG

2.1. Hành động và xung đột kịch

2.2. Hành động mang tính phát triển. Xung đột đa bình diện mang ý nghĩa thời sự

2.3. Thế giới nhân vật

2.4. Các loại nhân vật kịch

2.5. Nhân vật trong quá trình biện chứng tâm hồn

2.6. Các hình thức tổ chức lời thoại

2.7. Ngôn ngữ nhân vật

3. CHƯƠNG 3: HÀI KỊCH (COMEDY) MANG HÌNH THỨC PHIÊN TÒA

3.1. Hành động và xung đột kịch

3.2. Hành động kịch

3.3. Xung đột kịch

3.4. Các hình thức tổ chức lời thoại

3.5. Đối thoại mang tính chất tranh biện

TÀI LIỆU THAM KHẢO

Tóm tắt

I. Tổng Quan Về Đặc Trưng Thể Loại Trong Kịch L

Kịch của L. Tolstoy không chỉ đơn thuần là một thể loại nghệ thuật mà còn là một phương tiện để ông thể hiện những tư tưởng sâu sắc về con người và xã hội. Qua các tác phẩm của mình, Tolstoy đã khắc họa những xung đột nội tâm và xã hội, từ đó phản ánh những vấn đề lớn của thời đại. Đặc trưng thể loại trong kịch của ông thể hiện sự giao thoa giữa các thể loại khác nhau, tạo nên một phong cách độc đáo và riêng biệt.

1.1. Lịch Sử Sáng Tác Kịch Của L. Tolstoy

L. Tolstoy bắt đầu viết kịch từ những năm 1860, với nhiều tác phẩm nổi bật như 'Quyền lực bóng tối' và 'Thế rồi ánh sáng lóe lên trong tối tăm'. Những vở kịch này không chỉ phản ánh tư tưởng của ông mà còn thể hiện sự phát triển của thể loại kịch Nga trong bối cảnh lịch sử xã hội.

1.2. Đặc Điểm Nghệ Thuật Trong Kịch L. Tolstoy

Kịch của L. Tolstoy mang đậm tính nhân văn, với những nhân vật được xây dựng sâu sắc và chân thực. Ông sử dụng ngôn ngữ giản dị nhưng giàu hình ảnh, tạo nên những tình huống kịch tính và cảm động, từ đó khắc họa rõ nét những xung đột nội tâm của nhân vật.

II. Vấn Đề Và Thách Thức Trong Kịch L

Mặc dù L. Tolstoy là một trong những nhà văn vĩ đại nhất của văn học Nga, nhưng ông cũng gặp phải nhiều thách thức trong việc sáng tác kịch. Những quan điểm mâu thuẫn về thể loại kịch đã khiến ông phải đối mặt với nhiều khó khăn trong việc định hình phong cách và nội dung cho các tác phẩm của mình.

2.1. Những Mâu Thuẫn Trong Quan Điểm Về Kịch

Tolstoy từng khẳng định rằng 'Kịch là ngành quan trọng nhất của nghệ thuật', nhưng đồng thời cũng cho rằng kịch có nhiều yếu tố giả tạo. Điều này tạo ra những mâu thuẫn trong cách tiếp cận và sáng tác của ông.

2.2. Thách Thức Trong Việc Định Hình Nhân Vật

Việc xây dựng nhân vật trong kịch của Tolstoy không hề đơn giản. Ông phải đối mặt với áp lực từ việc thể hiện những xung đột nội tâm phức tạp, đồng thời phải đảm bảo rằng nhân vật của mình có thể kết nối với khán giả.

III. Phương Pháp Phân Tích Kịch L

Để hiểu rõ hơn về đặc trưng thể loại trong kịch của L. Tolstoy, cần áp dụng các phương pháp phân tích thi pháp học lịch sử. Phương pháp này giúp làm sáng tỏ những yếu tố cấu thành nên kịch của ông, từ cốt truyện đến nhân vật và ngôn ngữ.

3.1. Phân Tích Cốt Truyện Và Xung Đột

Cốt truyện trong kịch của Tolstoy thường xoay quanh những xung đột lớn, phản ánh những vấn đề xã hội và tâm lý. Việc phân tích cốt truyện giúp làm rõ hơn những thông điệp mà ông muốn truyền tải.

3.2. Phân Tích Ngôn Ngữ Nhân Vật

Ngôn ngữ trong kịch của Tolstoy rất phong phú và đa dạng. Ông sử dụng ngôn ngữ để thể hiện tâm trạng và tính cách của nhân vật, từ đó tạo nên những tình huống kịch tính và cảm động.

IV. Ứng Dụng Thực Tiễn Của Kịch L

Kịch của L. Tolstoy không chỉ có giá trị nghệ thuật mà còn mang lại nhiều bài học quý giá cho xã hội. Những tác phẩm của ông thường đề cập đến các vấn đề đạo đức, xã hội và nhân văn, từ đó khuyến khích người đọc và khán giả suy ngẫm về cuộc sống.

4.1. Giá Trị Đạo Đức Trong Kịch

Kịch của Tolstoy thường mang thông điệp mạnh mẽ về đạo đức và nhân văn. Ông khuyến khích con người sống có trách nhiệm và hướng tới những giá trị tốt đẹp trong cuộc sống.

4.2. Tác Động Đến Văn Hóa Nghệ Thuật

Kịch của L. Tolstoy đã có ảnh hưởng lớn đến nền văn học và nghệ thuật Nga, mở ra những hướng đi mới cho các nhà viết kịch sau này. Ông đã góp phần làm phong phú thêm bức tranh văn học thế giới.

V. Kết Luận Về Đặc Trưng Thể Loại Trong Kịch L

Đặc trưng thể loại trong kịch của L. Tolstoy thể hiện sự kết hợp hài hòa giữa nghệ thuật và tư tưởng. Ông đã thành công trong việc khắc họa những xung đột phức tạp của con người, từ đó tạo nên những tác phẩm kịch có giá trị vượt thời gian.

5.1. Tương Lai Của Nghiên Cứu Kịch L. Tolstoy

Nghiên cứu về kịch của L. Tolstoy vẫn còn nhiều tiềm năng. Các nhà nghiên cứu có thể tiếp tục khai thác những khía cạnh mới trong tác phẩm của ông, từ đó làm sáng tỏ hơn về giá trị nghệ thuật và tư tưởng của kịch Nga.

5.2. Di Sản Nghệ Thuật Của L. Tolstoy

Di sản nghệ thuật của L. Tolstoy không chỉ dừng lại ở kịch mà còn lan tỏa đến nhiều thể loại khác. Ông đã để lại một dấu ấn sâu sắc trong lòng độc giả và khán giả, khẳng định vị trí của mình trong nền văn học thế giới.

22/07/2025
Luận văn thạc sĩ ussh đặc trưng thể loại trong kịch l tolstoy

Trích đoạn nội dung tài liệu

Mở đầu đám rước là đoạn hát nói của một người đàn ông mặc bộ quần áo kiểu Thổ Nhĩ Kỳ, cái miệng hát mở ra trông rất lạ: “Tôi đư.iễn cô dâu”. Anh ta vừa hát vừa vung vẩy tay. Rồi đám rước bắt đầu, nhưng sau đó người thổi kèn lại không hòa âm cùng đoạn hát nói nên gã đạo diễn nhăn mặt tuồng như vừa xảy ra điều bất hạnh, gõ chiếc đũa chỉ huy lên giá nhạc. Mọi người dừng lại, và gã đạo diễn nhào vào người thổi kèn, chửi mắng anh ta bằng những lời tục tằn nhất như người ta vẫn mắng xà ích, chỉ vì anh ta không bắt đúng nhịp.Và tất cả lại bắt đầu lại từ đầu.Cả buổi tập như thế kéo dài sáu giờ đồng hồ căng thẳng.

Chiếc đũa chỉ huy lại gõ đập, lặp đi lặp lại, sắp xếp vị trí, chỉnh sửa 22 LUAN VAN CHAT LUONG download : add luanvanchat@agmail.com cho các ca sĩ, dàn nhạc, đám rước, những điệu múa, tất cả được tẩm bằng những lời chửi mắng độc địa. Tôi nghe thấy những từ “đồ con lừa”, “thằng ngu”, “đồ con lợn” ném vào các nhạc công và ca sĩ có đến bốn mươi lần trong một giờ. Và con người bất hạnh về thể xác, dúm dó về tinh thần kia, người thổi sáo, người thổi kèn, người hát hứng chịu những lời chửi rủa vẫn lặng lẽ tuân lệnh: lặp lại hai mươi lần câu “Tôi ti .u” và hát hai mươi lần chỉ đúng câu ấy, lại vác kích trên vai và bước đi trong đôi hài màu vàng. Khó có thể thấy cảnh tượng nào kinh tởm hơn” – Tolstoy kết luận.

Hiệu quả của cái công việc nhục nhã này không có gì chung với nghệ thuật hiện thực chủ nghĩa chân chính do chính tác giả bản tiểu luận này sáng tạo nên. Tolstoy coi vở opera mà ông đã xem một mặt như là “vở opera bình thường nhất đối với những ai đã từng biết nó” và mặt khác, như là “điều phi lý lớn nhất mà bạn có thể hình dung được”. Tolstoy viết rằng thực ra, “ông hoàng Ấn Độ muốn cưới vợ, người ta đưa cô dâu đến cho ông ta, ông cải trang thành ca sĩ, cô dâu yêu anh ca sĩ giả và tuyệt vọng, sau đó nhận ra anh ca sĩ chính là hoàng đế, rồi thì cả hai đều rất hạnh phúc”. “Rõ ràng là thứ nghệ thuật như thế rất xa với sự thể hiện tư tưởng chân, thiện, mỹ”.

Tolstoy kết hợp phân tích sân khấu từ phương diện xã hội học và thi pháp của nó. “Chẳng bao giờ có những người Ấn Độ như vậy và chẳng làm gì có chuyện như họ miêu tả, nó không những không giống với người Ấn Độ mà còn không giống với đời thực, ngoại trừ giống với nhiều vở opera khác, không có gì nghi ngờ về điều đó; người ta không nói bằng đoạn hát nói như thế, không vẫy tay, vác khiên khi biểu hiện cảm xúc, không ở đâu ngoài sân khấu người ta đi giày, tức giận, cười nói, khóc lóc như vậy, và không có ai trên đời lại xúc động vì những buổi diễn như thế, chắc chắn là như vậy. Bất giác trong đầu nảy ra câu hỏi: buổi diễn này dành cho ai? Ai có 23 LUAN VAN CHAT LUONG download : add luanvanchat@agmail.com thể thấy thích thú? Người có giáo dục sẽ cảm thấy khó chịu, chán ngắt; còn với một người lao động thực sự thì điều đó hoàn toàn không thể hiểu được”.Tolstoy tiếp tục bình luận: “Người ta nói rằng: nghệ thuật hiện nay đã trở nên tinh tế hơn. Nhưng trái lại, do chạy theo ấn tượng mà nó trở nên cực kỳ thô thiển”.

Biểu hiện cụ thể của việc chạy theo ấn tượng như thế chính là ở việc chuyển sự quan tâm từ ý nghĩa chung của vở kịch sang diễn xuất của diễn viên. Diễn xuất của diễn viên không cần phải giống hoàn toàn ngoài đời mà có thể thoải mái bay bổng lên trên hiện thực. Tất cả điều đó đã dẫn đến một thực tế là trong nhà hát ngự trị bầu không khí giả tạo, mang tính chất sân khấu. Nó làm cho Tolstoy phát ớn và trong một bức thư gửi bà cô năm 1886, ông viết: “Cháu không thích sân khấu và cháu luôn muốn chỉ trích nó”.

Tolstoy đã thực hiện ý định phê phán sân khấu trong tiểu thuyết Chiến tranh và hòa bình. Cảnh biểu diễn opera trong Chiến tranh và hòa bình được tái hiện qua điểm nhìn của Natasha. “Nàng không thể theo dõi được tình tiết của vở ca kịch, mà cũng không thể nghe được điệu nhạc: nàng chỉ thấy những tấm bìa sơn màu lòe loẹt và những người đàn ông, đàn bà ăn mặc rất kỳ quặc đang đi lại, múa may, nói, hát dưới ánh đèn sáng chói; nàng biết những trò đó nhằm biểu hiện cái gì, nhưng tất cả đều có vẻ giả tạo, rối rắm và gượng gạo đến nỗi có khi nàng thấy ngượng cho các diễn viên, có khi lại thấy buồn cười cho họ” [41, phần 8, chương 9]. Nói chung Natasha thấy cảnh tượng sân khấu có vẻ lạ lùng.

Ở đây có một biện pháp nghệ thuật được V.Shklovsky gọi là hiệu ứng lạ hóa. Lạ hóa là sự “mô tả một hiện tượng vốn quen thuộc đối với tác giả, như là lần đầu tiên được nhìn thấy và vì thế nó được tác giả hoặc nhân vật tiếp nhận như là khác thường, kỳ lạ. Mục đích của lạ hóa là gợi lên trong người đọc một cái nhìn về đối tượng, chứ không phải là sự nhận biết tự động về đối tượng”. 24 LUAN VAN CHAT LUONG download : add luanvanchat@agmail.com Chính Natasha Rostova nhìn thấy màn trình diễn trên sân khấu không chỉ vì lần đầu tiên nàng đến nhà hát, mà còn vì bản tính trời phú cho nàng khả năng nhìn thấy sự vật với tất cả sự trần trụi của nó khi chỉ dựa vào cảm giác của mình do sự vật gợi nên, chứ không phải dựa vào ý kiến của người khác về sự vật đó.

Vì vậy, nàng cảm thấy cảnh tượng sân khấu diễn ra trước mắt có vẻ kỳ lạ và thậm chí hoang dã nữa. Đám đông khán giả “thô tục và vô đạo đức” lại có đánh giá khác về diễn xuất của các diễn viên. Các khán giả trong nhà hát có thần tượng của họ. Khi anh ta chạy từ sân khấu vào hậu trường thì “mọi người đều gào thét lên, vẻ mặt hân hoan đến cực độ: Duport! Duport! Duport!” [41, phần 8, chương 9].

Đối với những khán giả như thế, việc Duport có khả năng “nhảy rất cao và vung vẩy hai chân” là dấu hiệu của tài năng nghệ thuật nên không có gì lạ là “mỗi năm lĩnh sáu vạn rúp để làm nghề này”. Hàm ý giễu cợt của tác giả lộ rõ trong câu này. Thực tế không khó để thấy rằng rằng đây không phải là nghệ thuật mà chỉ là dấu hiệu thay thế cho nó. Từ văn bản của cuốn tiểu thuyết, chúng ta thấy bản thân sự thay thế nghệ thuật bằng dấu hiệu của nó, bằng cái vỏ vật chất của nó đã diễn ra như thế nào.

Đám đông ồn ào đến nhà hát với nhu cầu tiêu khiển thì chỉ cần cái vỏ vật chất của nghệ thuật mà không quan tâm đến bản chất của nghệ thuật. Còn Natasha không tìm thấy gì trong vở diễn, ngoài cái vỏ giả tạo để rồi sau đó nàng “thấy ngượng cho các diễn viên, có khi lại thấy buồn cười cho họ”.Vì vậy, ở đây Tolstoy đã, theo lời V.Lenin, “xé toạc tất cả mọi thứ mặt nạ”, phơi bày sự giả dối và ảo tưởng đang ngự trị trong xã hội, góp phần tạo nên hiệu ứng lạ hóa. Nhà văn không chỉ bóc trần nghệ thuật sân khấu quý tộc, mà còn phơi bày sân khấu cuộc đời và lối ứng xử đầy tính chất đóng kịch của nhiều nhân vật chính. Đối với chúng, cách ứng xử như thế là chuẩn mực chung 25 LUAN VAN CHAT LUONG download : add luanvanchat@agmail.com của giới thượng lưu quý tộc.

Không phải ngẫu nhiên Tolstoy miêu tả sự xuất hiện và cách ứng xử của Elen trong quãng nghỉ ngắn giữa màn hai và màn ba của vở opera với thái độ mỉa mai sâu sắc. Trong Chiến tranh và hòa bình, sân khấu trong cuộc đời như là dấu hiệu phản ánh những tư tưởng của tầng lớp quý tộc, như là hình thức khô cứng nhằm thay thế cho cuộc sống sinh động. Ở Tolstoy có motif sân khấu rối, những nhân vật ở đó là những con rối. Chúng bị “giật dây” bởi ham muốn danh vọng, tiền bạc, địa vị,.

Nhân vật của sân khấu rối đó là những kẻ thuộc tầng lớp trên trong xã hội, gồm có 4 loại. Loại thứ nhất, không nhiều, là những người chân thành tin mình là người vĩ đại, là người sáng tạo ra lịch sử và gắng duy trì vai trò này của mình: đó là Napoleon, Nga hoàng Alesandr I, Rastopchin, Arakcheev, Speransky,. Loại thứ hai, khá đông, là “phần tinh túy”, “giới thượng lưu” của toàn bộ dân tộc Nga, những kẻ không coi mình là anh hùng, là người vĩ đại, sử dụng khả năng “diễn viên” của mình để kiếm tiền, phần thưởng, danh vị. Loại thứ ba là những hội viên hội Tam điểm, bác sĩ và loại thứ tư là những gã hề trên sân khấu.

Tolstoy đặc biệt nhấn mạnh tính chất con rối ở Napoleon với tầm vóc không lớn, “đôi tay nhỏ bé mũm mĩm”, giọng nói rành rọt, ánh mắt sáng quắc. Tolstoy mô tả y trước chân dung vẽ đứa con trai đang chơi bibke và chọc cây gậy xuyên qua quả địa cầu bằng gỗ. “Quốc vương La Mã - Napoleon nói, tay làm một cử chỉ đẹp mắt trỏ vào bức tranh. - Đẹp quá!Với cái khả năng đặc biệt của người Ý là có thể thay đổi vẻ mặt theo ý muốn, Napoleon đến trước bức tranh, làm ra vẻ trầm ngâm và cảm động.

Ông ta cảm thấy những điều ông ta đang nói và làm trong lúc này là những sự kiện lịch sử! Ông cảm thấy rằng việc thích hợp nhất hiện nay ông ta có thể làm là phải biểu lộ một tình cảm yêu thương hết sức giản dị của một người cha để làm nổi bật sự vĩ đại của mình đã cho phép đứa con trai lấy quả địa cầu 26 LUAN VAN CHAT LUONG download : add luanvanchat@agmail.com làm đồ chơi… Mắt ông mờ dịu đi, ông tiến lên một bước, liếc nhìn một chiếc ghế (người ta lập tức đẩy chiếc ghế đến) rồi ông ngồi xuống trước bức chân dung. Đoạn ông khoát tay một cái, và mọi người rón rén lui ra để cho bậc vĩ nhân ngồi một mình với những cảm nghĩ riêng tư của mình” [42, Phần X, Chương 25]. Trong cảnh này Napoleon và các đại thần hiện lên giống như những con rối, thực hiện cử chỉ, và sự vận động một cách máy móc, gượng gạo.

Nội dung được bảo vệ bản quyền — Tải xuống đầy đủ

Bạn muốn tìm hiểu sâu sắc về văn học Nga? Tài liệu "Đặc Trưng Thể Loại Trong Kịch L. Tolstoy: Nghiên Cứu Văn Học Nga" là một phân tích chuyên sâu, phơi bày những đặc điểm thể loại độc đáo và cách L. Tolstoy định hình kịch nghệ của mình. Nghiên cứu này không chỉ làm rõ phong cách và cấu trúc trong các vở kịch của ông mà còn giúp người đọc nhận diện tầm ảnh hưởng của Tolstoy đến nền văn học Nga nói riêng và kịch nghệ thế giới nói chung. Việc khám phá tài liệu này sẽ mang lại cho bạn một cái nhìn toàn diện, sâu sắc về thiên tài văn học Nga và những đóng góp của ông.

Để mở rộng thêm kiến thức về các tác giả vĩ đại khác của Nga và những góc nhìn phê bình văn học đa dạng, bạn có thể tiếp tục hành trình khám phá qua các tài liệu liên quan. Đắm mình vào thế giới của Dostoevsky bằng cách tìm hiểu về các yếu tố tâm linh sâu sắc trong tác phẩm của ông qua bài Luận văn motip kitô giáo trong anh em nhà karamazov của f dostoevsky, để thấy được cách các tư tưởng lớn được thể hiện trong văn xuôi Nga. Hoặc, nếu bạn muốn khám phá thêm về các kỹ thuật văn học độc đáo, đừng bỏ lỡ Luận văn thạc sĩ ussh kỹ thuật lạ hóa trong truyện của anton chekhov qua nhóm truyền về trẻ em và phụ nữ để hiểu rõ hơn về phong cách kể chuyện của Anton Chekhov. Bên cạnh đó, để có cái nhìn toàn diện hơn về các xu hướng văn học Nga, tài liệu Luận văn thạc sĩ các mô hình tượng trưng trong văn xuôi ivan bbunin sẽ cung cấp một phân tích sâu sắc về chủ nghĩa tượng trưng trong tác phẩm của Ivan Bunin, một tác giả Nga đoạt giải Nobel. Mỗi tài liệu là một cánh cửa mở ra những hiểu biết sâu sắc hơn, giúp bạn làm giàu thêm kiến thức về nền văn học Nga phong phú và đa chiều.