Làn Sóng Hallyu Trong Chiến Lược Quyền Lực Mềm Của Hàn Quốc: Nghiên Cứu Trường Hợp K-Pop và K-Dramas

Nghiên cứu làn sóng Hallyu, Kpop, K-dramas trong chiến lược quyền lực mềm của Hàn Quốc. Phân tích niên luận về ảnh hưởng văn hóa và chính trị.

• Tác giả: Hoàng Thị Thùy Dương
• Người hướng dẫn: Nguyễn Thu Hang
• Trường học: Trường Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn
• Chuyên ngành: Quốc tế học
• Đề tài: Làn sóng Hallyu trong chiến lược quyền lực mềm của Hàn Quốc - Nghiên cứu trường hợp K-Pop và K-Dramas
• Loại tài liệu: Niên luận
• Năm xuất bản: 2021
• Địa điểm: Hà Nội

Mục lục chi tiết

• DANH MỤC VIẾT TẮT
• MỞ ĐẦU
• 1. CHƯƠNG 1: TỔNG QUAN VỀ QUYỀN LỰC MỀM CỦA LÀN SÓNG HALLYU
• 1.1. Khái niệm quyền lực mềm
• 1.2. Vai trò của quyền lực mềm trong chính sách đối ngoại quốc gia
• 1.3. Tổng quan về quyền lực mềm của làn sóng Hallyu
• 2. CHƯƠNG 2: LÀN SÓNG HALLYU TRONG QUYỀN LỰC MỀM CỦA HÀN QUỐC
• 2.1. Trường hợp K-Pop
• 2.2. Trường hợp K-Dramas
• 3. CHƯƠNG 3: MỘT VÀI ĐÁNH GIÁ VỀ LÀN SÓNG HALLYU
• 3.1. Đánh giá về vai trò của làn sóng Hallyu trong quyền lực mềm của Hàn Quốc
• 3.2. Một số bài học kinh nghiệm cho Việt Nam
• KẾT LUẬN
• DANH MỤC TÀI LIỆU THAM KHẢO

Tóm tắt

I. Hướng Dẫn Về Hallyu Trong Chiến Lược Quyền Lực Mềm Hàn Quốc

Trong bối cảnh toàn cầu hóa, quyền lực mềm của Hàn Quốc đã trở thành một công cụ chiến lược, khẳng định vị thế quốc gia mà không cần đến sức mạnh quân sự hay kinh tế cưỡng chế. Thay vì sử dụng quyền lực cứng, Hàn Quốc đã tập trung vào các giá trị văn hóa, chính sách đối ngoại hấp dẫn và hệ giá trị quốc gia để tạo ra sức ảnh hưởng. Trọng tâm của chiến lược này chính là Làn sóng Hàn Quốc (Hallyu), một hiện tượng văn hóa đại chúng có sức lan tỏa mạnh mẽ trên toàn cầu. Hallyu không chỉ là sự phổ biến của phim ảnh hay âm nhạc, mà còn là một công cụ ngoại giao văn hóa Hàn Quốc hiệu quả, giúp quảng bá hình ảnh đất nước, con người và xây dựng thương hiệu quốc gia Hàn Quốc một cách tích cực. Theo Giáo sư Joseph S. Nye, người khai sinh khái niệm quyền lực mềm, sức mạnh này đến từ “khả năng đạt được những gì bạn muốn thông qua sự hấp dẫn hơn là ép buộc”. Hàn Quốc đã vận dụng xuất sắc nguyên lý này, biến công nghiệp văn hóa Hàn Quốc thành một ngành kinh tế mũi nhọn và là phương tiện chính để thực thi chính sách đối ngoại. Bài viết này sẽ đi sâu phân tích cách Làn sóng Hallyu, đặc biệt qua hai trường hợp K-Pop và K-Dramas, đã trở thành trụ cột trong chiến lược xây dựng sức mạnh mềm Hàn Quốc.

1.1. Giải mã khái niệm quyền lực mềm theo Joseph Nye

Khái niệm “Quyền lực mềm” (Soft Power) do Giáo sư Joseph S. Nye đưa ra vào cuối những năm 1980, định nghĩa là khả năng gây ảnh hưởng để người khác tự nguyện làm theo ý muốn của mình thông qua sức hấp dẫn thay vì ép buộc. Nguồn gốc của quyền lực mềm đến từ ba yếu tố chính: văn hóa (khi nó hấp dẫn người khác), các giá trị chính trị (khi nó được thực hành một cách nhất quán trong và ngoài nước), và chính sách đối ngoại (khi chúng được xem là hợp pháp và có đạo đức). Khác với quyền lực cứng dựa trên sức mạnh quân sự và kinh tế, quyền lực mềm dựa trên khả năng định hình sở thích của người khác. Hàn Quốc đã nhận thấy tiềm năng to lớn của văn hóa trong việc tạo ra sức hấp dẫn này, từ đó đầu tư mạnh mẽ vào công nghiệp giải trí Hàn Quốc như một phương tiện để gia tăng ảnh hưởng toàn cầu. Việc này không chỉ là xuất khẩu văn hóa mà còn là một chiến lược ngoại giao tinh vi, giúp quốc gia đạt được các mục tiêu chính sách đối ngoại một cách hiệu quả và ít tốn kém hơn.

1.2. Lịch sử hình thành và bản chất của Làn sóng Hàn Quốc

Thuật ngữ Hallyu (Hán-Lưu, Làn sóng Hàn Quốc) xuất hiện lần đầu trên báo chí Trung Quốc vào năm 1999 để mô tả sự yêu thích cuồng nhiệt của giới trẻ đối với văn hóa đại chúng Hàn Quốc. Ban đầu, Hallyu bùng nổ với các bộ phim truyền hình, sau đó nhanh chóng lan rộng sang âm nhạc, thời trang, ẩm thực và ngôn ngữ. Chính phủ Hàn Quốc đã nhanh chóng nhận ra tiềm năng của hiện tượng này và bắt đầu có những chính sách văn hóa Hàn Quốc hỗ trợ mạnh mẽ, thành lập Cục Công nghiệp Văn hóa (1994) và Hội đồng Tổng thống về Thương hiệu Quốc gia (2009). Bản chất của Hallyu là sự kết hợp giữa các yếu tố văn hóa đặc trưng của Hàn Quốc với các giá trị phổ quát toàn cầu, tạo ra những sản phẩm vừa độc đáo vừa dễ tiếp cận. Sự thành công của Hallyu cho thấy kinh nghiệm lịch sử của Hàn Quốc trong việc tiếp thu và biến đổi văn hóa nước ngoài đã trở thành một thế mạnh, giúp các sản phẩm của họ dễ dàng thu hút khán giả quốc tế và trở thành một công cụ quan trọng trong việc xây dựng quyền lực mềm của Hàn Quốc.

II. Phân Tích K Pop Vũ Khí Chính Trong Quyền Lực Mềm Hàn Quốc

K-Pop (Nhạc Pop Hàn Quốc) được xem là hạt nhân và là động lực chính thúc đẩy Làn sóng Hallyu trong thập kỷ qua. Vượt ra khỏi giới hạn của một thể loại âm nhạc, K-Pop đã phát triển thành một hệ sinh thái toàn diện bao gồm âm nhạc, vũ đạo, thời trang và văn hóa người hâm mộ (fandom). Sự thành công của K-Pop không phải là ngẫu nhiên, mà là kết quả của một chiến lược đào tạo bài bản, sản xuất chuyên nghiệp và chiến thuật quảng bá toàn cầu thông minh của công nghiệp giải trí Hàn Quốc. Các công ty giải trí như SM, YG, JYP và Hybe đã tạo ra một mô hình “thần tượng” độc đáo, nơi các nghệ sĩ không chỉ tài năng về âm nhạc mà còn là những đại sứ văn hóa, có khả năng kết nối mạnh mẽ với người hâm mộ toàn cầu qua mạng xã hội. Sức ảnh hưởng của K-pop thể hiện rõ nét qua việc định hình xu hướng giới trẻ, thúc đẩy du lịch, và quan trọng hơn cả là xây dựng một hình ảnh Hàn Quốc năng động, sáng tạo và hiện đại. Những nhóm nhạc như BTS và Blackpink đã trở thành những biểu tượng toàn cầu, chứng minh rằng âm nhạc K-pop là một công cụ quyền lực mềm vô cùng hiệu quả.

2.1. Quá trình phát triển và toàn cầu hóa âm nhạc K pop

K-Pop hiện đại bắt đầu định hình từ những năm 1990 với sự xuất hiện của Seo Taiji and Boys, nhưng chỉ thực sự bùng nổ trên trường quốc tế từ những năm 2000. Giai đoạn đầu, các nghệ sĩ như BoA và TVXQ đã mở đường vào thị trường Nhật Bản. Đến năm 2009, Wonder Girls trở thành nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên lọt vào bảng xếp hạng Billboard Hot 100. Tuy nhiên, bước ngoặt lớn nhất đến vào năm 2012 với “Gangnam Style” của Psy, một hiện tượng toàn cầu đã phá vỡ mọi rào cản ngôn ngữ và văn hóa, đưa K-Pop đến với đại chúng phương Tây. Sự phát triển của các nền tảng như YouTube và mạng xã hội đã đóng vai trò chất xúc tác cho quá trình toàn cầu hóa văn hóa này. Theo báo cáo của IFPI, thị trường âm nhạc Hàn Quốc đã tăng trưởng 44.8% trong năm 2020, tốc độ nhanh nhất thế giới, cho thấy sức sống mãnh liệt và tiềm năng không giới hạn của âm nhạc K-pop.

2.2. Vai trò của BTS và Blackpink trong ngoại giao văn hóa Hàn Quốc

Nếu Psy mở cánh cửa ra thế giới, thì BTS và quyền lực mềm là hai khái niệm không thể tách rời trong kỷ nguyên hiện tại. BTS không chỉ phá vỡ các kỷ lục trên bảng xếp hạng Billboard mà còn trở thành đại sứ của ngoại giao văn hóa Hàn Quốc qua các bài phát biểu tại Liên Hợp Quốc và chiến dịch “Love Myself” cùng UNICEF. Theo ước tính, nhóm nhạc này đóng góp khoảng 4.000 tỷ won cho kinh tế Hàn Quốc mỗi năm. Tương tự, Blackpink và ảnh hưởng toàn cầu cũng là một minh chứng rõ ràng, khi họ trở thành nhóm nhạc nữ K-Pop đầu tiên biểu diễn tại Coachella và hợp tác với nhiều thương hiệu xa xỉ hàng đầu thế giới. Thành công của họ không chỉ mang lại lợi ích kinh tế mà còn nâng cao đáng kể hình ảnh và thương hiệu quốc gia Hàn Quốc, thu hút một lượng lớn người hâm mộ quốc tế tìm hiểu về văn hóa, ngôn ngữ và du lịch Hàn Quốc.

III. Bí Quyết Thành Công Của K Dramas Trong Làn Sóng Hallyu Toàn Cầu

Bên cạnh K-Pop, K-Dramas (Phim truyền hình Hàn Quốc) là trụ cột thứ hai và là yếu tố khởi nguồn của Làn sóng Hallyu. Từ những bộ phim lãng mạn như “Bản tình ca mùa đông” gây sốt khắp châu Á, phim ảnh Hàn Quốc đã có một bước tiến vượt bậc về chất lượng, đa dạng hóa thể loại và chinh phục khán giả toàn cầu. Sức hấp dẫn của K-Dramas nằm ở kịch bản được đầu tư kỹ lưỡng, diễn xuất chân thực, và kỹ thuật sản xuất đạt tiêu chuẩn quốc tế. Các bộ phim không chỉ mang tính giải trí mà còn khéo léo lồng ghép các yếu tố văn hóa, lịch sử, ẩm thực và lối sống của người Hàn, trở thành một kênh quảng bá văn hóa tự nhiên và hiệu quả. Sự trỗi dậy của các nền tảng streaming như Netflix đã tạo ra một bệ phóng hoàn hảo, đưa K-Dramas đến với 190 quốc gia và phá vỡ rào cản phân phối truyền thống. Tác động của K-drama không chỉ dừng lại ở việc thúc đẩy du lịch hay bán bản quyền, mà còn góp phần định hình nhận thức và thiện cảm của khán giả quốc tế đối với Hàn Quốc, một minh chứng cho sức mạnh của việc xuất khẩu văn hóa.

3.1. Sự trỗi dậy của phim ảnh Hàn Quốc trên trường quốc tế

Làn sóng Hallyu bắt đầu đổ bộ vào châu Á vào năm 1997 với bộ phim “What Is Love” tại Trung Quốc. Tiếp đó, “Bản tình ca mùa đông” (2002) và “Nàng Dae Jang Geum” (2003) đã tạo nên những cơn sốt chưa từng có, lan tỏa sự quan tâm đến văn hóa, ẩm thực và thời trang Hàn Quốc. Những năm gần đây, các tác phẩm như “Hậu duệ mặt trời” (2016) và “Hạ cánh nơi anh” (2019) đã khẳng định vị thế của K-Dramas trên thị trường toàn cầu. Đặc biệt, sự hợp tác với Netflix đã tạo ra những bom tấn quốc tế như “Vương triều xác sống” (Kingdom) hay gần đây nhất là “Trò chơi con mực” (Squid Game) - series được xem nhiều nhất lịch sử Netflix. Sự thành công này cho thấy công nghiệp văn hóa Hàn Quốc có khả năng tạo ra những nội dung vừa mang đậm bản sắc dân tộc, vừa có sức hấp dẫn toàn cầu.

3.2. Phim Ký Sinh Trùng Parasite Đỉnh cao của xuất khẩu văn hóa

Phim Ký Sinh Trùng (Parasite) của đạo diễn Bong Joon-ho là một cột mốc lịch sử, không chỉ cho điện ảnh Hàn Quốc mà còn cho cả Làn sóng Hallyu. Việc giành giải Cành cọ vàng tại Cannes 2019 và đặc biệt là 4 giải Oscar danh giá năm 2020, bao gồm cả hạng mục “Phim hay nhất”, đã phá vỡ định kiến về phim không nói tiếng Anh. “Parasite” đã chứng minh rằng một câu chuyện mang tính địa phương sâu sắc về sự phân hóa giàu nghèo tại Hàn Quốc có thể gây tiếng vang và được thấu cảm trên toàn thế giới. Thành công của bộ phim là đỉnh cao của chiến lược xuất khẩu văn hóa, khẳng định chất lượng và sự sáng tạo của phim ảnh Hàn Quốc, đồng thời nâng cao uy tín và sức mạnh mềm Hàn Quốc lên một tầm cao mới.

IV. Đánh Giá Tác Động Của Hallyu Tới Quyền Lực Mềm Hàn Quốc

Không thể phủ nhận rằng tác động của Hallyu đã vượt xa lĩnh vực giải trí để trở thành một động lực kinh tế và một công cụ ngoại giao quan trọng. Sự thành công của Làn sóng Hàn Quốc đã tạo ra những giá trị hữu hình và vô hình, góp phần củng cố toàn diện quyền lực mềm của Hàn Quốc. Về mặt kinh tế, Hallyu đã kích thích sự tăng trưởng của nhiều ngành liên quan như du lịch, mỹ phẩm, thời trang và hàng tiêu dùng. Doanh thu từ xuất khẩu văn hóa liên tục tăng trưởng, biến công nghiệp văn hóa Hàn Quốc thành một ngành kinh tế tỷ đô. Về mặt văn hóa và xã hội, Hallyu đã cải thiện đáng kể hình ảnh quốc gia. Từ một đất nước từng được biết đến qua chiến tranh và chia cắt, Hàn Quốc giờ đây được nhìn nhận là một quốc gia hiện đại, sáng tạo và có sức hấp dẫn văn hóa. Làn sóng này đã làm tăng sự quan tâm đến ngôn ngữ và văn hóa Hàn Quốc trên toàn thế giới, tạo ra một thế hệ người hâm mộ toàn cầu đóng vai trò là những “đại sứ thiện chí” cho đất nước này.

4.1. Thành tựu kinh tế Tác động của Hallyu đến thương hiệu quốc gia

Những con số thống kê đã chứng minh hiệu quả kinh tế vượt trội của Hallyu. Theo KOFICE, hiệu quả kích thích sản xuất nhờ Làn sóng Hallyu đạt 14,8 nghìn tỷ won vào năm 2014. Bộ phim “Hậu duệ mặt trời” được ước tính mang lại lợi ích kinh tế hơn 1 nghìn tỷ won. Sự thành công của “Squid Game” đã làm tăng đột biến lượt tìm kiếm về du lịch đảo Jeju. Tương tự, một buổi hòa nhạc của BTS có thể mang lại hiệu quả kinh tế lên tới gần 1 nghìn tỷ won. Những thành công này không chỉ là doanh thu trực tiếp mà còn nâng cao giá trị thương hiệu quốc gia Hàn Quốc. Các sản phẩm “Made in Korea”, từ mỹ phẩm, điện tử đến ô tô, đều được hưởng lợi từ hình ảnh tích cực do Hallyu tạo ra, giúp chúng dễ dàng thâm nhập các thị trường khó tính nhất.

4.2. Thành tựu văn hóa Lan tỏa hình ảnh và giá trị Hàn Quốc

Ngoại giao văn hóa Hàn Quốc đã đạt được những thành tựu to lớn nhờ Hallyu. Thông qua phim ảnh và âm nhạc, các giá trị về gia đình, sự tôn trọng người lớn tuổi, và tinh thần làm việc chăm chỉ của người Hàn được truyền tải một cách tự nhiên. Số lượng người học tiếng Hàn trên toàn thế giới đã tăng vọt. Các viện văn hóa Hàn Quốc và các cuộc thi K-Pop được tổ chức ở khắp nơi. Điều này tạo ra một sự kết nối tình cảm sâu sắc giữa khán giả quốc tế và Hàn Quốc. Qua đó, Hallyu không chỉ giúp thế giới hiểu hơn về Hàn Quốc mà còn tạo ra sự đồng cảm và thiện chí, một nền tảng vững chắc cho các mối quan hệ ngoại giao và hợp tác quốc tế, khẳng định vai trò trung tâm của văn hóa trong việc xây dựng sức mạnh mềm Hàn Quốc.

V. Tương Lai Làn Sóng Hallyu Thách Thức Và Bài Học Cho Việt Nam

Mặc dù đạt được những thành công vang dội, Làn sóng Hallyu vẫn phải đối mặt với không ít thách thức để duy trì sức ảnh hưởng trong tương lai. Sự phụ thuộc vào một vài thị trường lớn, nguy cơ bão hòa nội dung, và những mặt trái của công nghiệp giải trí Hàn Quốc như áp lực cạnh tranh khốc liệt và vấn đề bản quyền là những rủi ro hiện hữu. Hơn nữa, sự trỗi dậy của các nền văn hóa đại chúng khác cũng tạo ra một môi trường cạnh tranh gay gắt hơn. Để tiếp tục phát triển, chính sách văn hóa Hàn Quốc cần hướng đến sự đa dạng, bền vững và thúc đẩy giao lưu văn hóa hai chiều, thay vì chỉ xuất khẩu văn hóa một chiều. Câu chuyện thành công của Hàn Quốc mang đến nhiều bài học quý giá cho các quốc gia khác, bao gồm cả Việt Nam, trong nỗ lực xây dựng quyền lực mềm thông qua văn hóa. Đây là một mô hình tham khảo về sự kết hợp giữa tài năng sáng tạo, chiến lược kinh doanh và sự hỗ trợ chiến lược từ chính phủ.

5.1. Những thách thức đối với công nghiệp văn hóa Hàn Quốc

Công nghiệp văn hóa Hàn Quốc đang đối mặt với nhiều thử thách. Vấn đề bản quyền và vi phạm sở hữu trí tuệ trên môi trường số ngày càng trở nên nghiêm trọng. Sự cạnh tranh nội bộ khốc liệt đôi khi dẫn đến những bê bối ảnh hưởng đến hình ảnh của các nghệ sĩ và cả nền giải trí. Bên cạnh đó, việc duy trì sự mới mẻ và sáng tạo trong nội dung là một áp lực thường trực để tránh sự nhàm chán của khán giả. Một thách thức khác là cân bằng giữa việc giữ gìn bản sắc văn hóa Hàn Quốc và việc đáp ứng thị hiếu đa dạng của khán giả toàn cầu trong bối cảnh toàn cầu hóa văn hóa. Việc giải quyết những vấn đề này sẽ quyết định sự phát triển bền vững của Hallyu trong tương lai.

5.2. Kinh nghiệm xây dựng sức mạnh mềm cho Việt Nam

Từ thành công của Làn sóng Hallyu, Việt Nam có thể rút ra nhiều bài học kinh nghiệm. Thứ nhất, cần có một chiến lược quốc gia rõ ràng và sự đầu tư mạnh mẽ từ chính phủ để phát triển công nghiệp văn hóa thành một ngành kinh tế mũi nhọn. Thứ hai, cần xác định và phát huy những giá trị văn hóa độc đáo, đặc sắc của Việt Nam nhưng đồng thời biết cách kết hợp với các yếu tố hiện đại, phổ quát để tạo ra những sản phẩm có sức hấp dẫn quốc tế. Thứ ba, tận dụng sức mạnh của công nghệ số và các nền tảng truyền thông xã hội để quảng bá văn hóa một cách hiệu quả và trực tiếp đến khán giả toàn cầu. Cuối cùng, việc xây dựng một hệ sinh thái sáng tạo, hỗ trợ các nghệ sĩ và nhà sản xuất trong nước là yếu tố then chốt để tạo ra những sản phẩm văn hóa chất lượng cao, đủ sức cạnh tranh trên thị trường quốc tế.

Nội dung chính

Bối cảnh và vấn đề nghiên cứu

Trong bối cảnh toàn cầu hóa đương đại, các công cụ quyền lực cứng truyền thống (quân sự, cưỡng chế kinh tế) dần bộc lộ những hạn chế trong việc duy trì và nâng cao vị thế quốc tế. Quyền lực mềm trở thành công cụ chiến lược được nhiều quốc gia khai thác để định hình sức thu hút và tạo lập ảnh hưởng toàn cầu. Hàn Quốc là một trong những quốc gia điển hình về việc xây dựng quyền lực mềm dựa trên ba trụ cột: chính sách quốc gia, hệ giá trị quốc gia và văn hóa quốc gia, trong đó lĩnh vực văn hóa được ưu tiên đầu tư mũi nhọn. Sự bùng nổ của làn sóng văn hóa Hàn Quốc (Hallyu) thông qua các phương tiện truyền thông toàn cầu đã tạo tiền đề để chính phủ Hàn Quốc hỗ trợ xuất khẩu các sản phẩm văn hóa đại chúng ra thế giới.

Đề tài "Làn sóng Hallyu trong chiến lược quyền lực mềm của Hàn Quốc - Nghiên cứu trường hợp K-Pop và K-Dramas" được nhóm nghiên cứu thực hiện nhằm giải quyết khoảng trống học thuật: phần lớn các công trình trước đây (như nghiên cứu của Joseph Nye, Youna Kim, hay các Báo cáo Sách trắng Hallyu 2018–2019) thường tiếp cận quyền lực mềm hoặc làn sóng Hallyu một cách riêng rẽ, thiếu sự kết hợp toàn diện giữa hai lĩnh vực trọng tâm là âm nhạc (K-Pop) và phim ảnh (K-Dramas) trong cấu trúc chiến lược ngoại giao văn hóa của một quốc gia.

Nhiệm vụ nghiên cứu được cụ thể hóa qua hai câu hỏi nghiên cứu chính:

1. Làn sóng Hallyu đóng vai trò như thế nào trong chiến lược quyền lực mềm của Hàn Quốc?
2. Hai trường hợp K-Pop và K-Dramas đã đóng góp như thế nào vào làn sóng Hallyu?

Mục tiêu của nghiên cứu là hệ thống hóa cơ sở lý luận về quyền lực mềm và làn sóng Hallyu, phân tích thực trạng triển khai thông qua hai trường hợp điển hình là K-Pop và K-Dramas, từ đó đánh giá tác động tổng thể và rút ra bài học kinh nghiệm cho Việt Nam.

Đối tượng và phạm vi nghiên cứu:

• Đối tượng nghiên cứu: Làn sóng Hallyu trong chiến lược quyền lực mềm của Hàn Quốc.
• Phạm vi nội dung: Tập trung vào các biểu hiện của quyền lực mềm Hàn Quốc thông qua hai ngành công nghiệp nội dung chủ đạo là âm nhạc đại chúng (K-Pop) và phim truyền hình (K-Dramas).
• Phạm vi thời gian: Trọng tâm từ năm 2009 đến năm 2021 (gắn liền với giai đoạn toàn cầu hóa mạnh mẽ của Hallyu).
• Phạm vi không gian: Hàn Quốc làm địa bàn trọng tâm nghiên cứu, kết hợp khảo sát không gian tiếp nhận tại châu Á và thị trường toàn cầu.

Cơ sở lý thuyết và phương pháp

Khung lý thuyết của đề tài xây dựng dựa trên lý thuyết quyền lực mềm của Giáo sư Joseph S. Nye, Jr. phát triển từ cuối thập niên 1980 qua các tác phẩm Bound to Lead: The Changing Nature of American Power (1990) và Soft Power: The Means to Success in World Politics (2004). Theo Nye, quyền lực mềm là khả năng đạt được mục đích thông qua sự hấp dẫn, lôi cuốn thay vì ép buộc hay mua chuộc, xuất phát từ ba nguồn chính:

• Văn hóa quốc gia (bao gồm văn hóa hàn lâm và văn hóa đại chúng);
• Các giá trị chính trị nội trị và đối ngoại;
• Chính sách đối ngoại (khi mang tính hợp pháp và có thẩm quyền đạo đức).

Nghiên cứu cũng kế thừa tiền đề phân loại quyền lực quốc tế của E. Carr (1939) thành ba nhóm (quân sự, kinh tế và tư tưởng), quan điểm về tính dung hợp văn hóa Đông - Tây của Giáo sư Shin Gi-Wook (nghịch lý toàn cầu hóa và bản sắc dân tộc), tư tưởng phát triển văn hóa trong tự truyện Baekbeom Ilji (1947) của Kim Gu, cùng các nghiên cứu chuyên sâu về ngoại giao công chúng của Hàn Quốc (Kim Young Mi & Marinescu Valentina, 2015).

Phương pháp nghiên cứu được triển khai bao gồm:

• Phương pháp phân tích và tổng hợp tài liệu: Thu thập, phân tích và hệ thống hóa các nguồn tài liệu học thuật trong và ngoài nước nhằm làm rõ cơ sở lý thuyết về quyền lực mềm và mối quan hệ với làn sóng Hallyu.
• Phương pháp thống kê số liệu: Xử lý và đối chiếu các số liệu thứ cấp từ các tổ chức chuyên môn như Liên đoàn Công nghiệp Ghi âm Quốc tế (IFPI), Cơ quan Xúc tiến Thương mại và Đầu tư Hàn Quốc (KOTRA), Quỹ Giao lưu Văn hóa Quốc tế Hàn Quốc (KOFICE), Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Hàn Quốc, Statista và Brand Finance.
• Phương pháp phân tích diễn ngôn: Khảo sát các văn bản, phát ngôn chính sách và tài liệu định hướng của các cơ quan chính phủ Hàn Quốc (Bộ Ngoại giao Hàn Quốc - MOFA, Hội đồng Tổng thống về Thương hiệu Quốc gia) nhằm đánh giá định hướng ngoại giao công chúng và ngoại giao văn hóa.

Nội dung chính theo từng chương

Chương 1: Tổng quan về quyền lực mềm của làn sóng Hallyu

Chương 1 làm rõ các khái niệm nền tảng và bối cảnh lịch sử xác lập quyền lực mềm của Hàn Quốc. Quyền lực mềm không đồng nhất hoàn toàn với quyền lực văn hóa đại chúng, song văn hóa đại chúng đóng vai trò là nguồn lực then chốt tạo ra lực hấp dẫn xuyên biên giới. Trong chính sách đối ngoại, quyền lực mềm hỗ trợ thiết lập sự đồng thuận và giảm thiểu chi phí huy động xã hội.

Quá trình thể chế hóa chiến lược văn hóa của Hàn Quốc diễn ra qua các mốc quan trọng:

• Năm 1987: Thị trường truyền hình Hàn Quốc được tự do hóa sau khi chế độ độc tài sụp đổ.
• Năm 1994: Bộ Văn hóa và Thể thao Hàn Quốc thành lập Cục Công nghiệp Văn hóa đầu tiên để triển khai chiến lược xuất khẩu văn hóa đại chúng.
• Năm 2008–2009: Dưới thời Tổng thống Lee Myung-bak, khẩu hiệu "Ngoại giao toàn cầu" được ban hành và "Hội đồng Tổng thống về Thương hiệu Quốc gia" được thành lập năm 2009 nhằm hệ thống hóa việc xây dựng thương hiệu quốc gia thông qua chương trình làn sóng Hallyu.

Làn sóng Hallyu (thuật ngữ xuất hiện lần đầu trên Nhật báo Thanh niên Bắc Kinh tháng 11/1999 và trở nên phổ biến sau concert của nhóm H.O.T tại Trung Quốc năm 2002) đã trở thành công cụ mũi nhọn trong chính sách ngoại giao công chúng (ngoại giao nhân dân) của Bộ Ngoại giao Hàn Quốc (MOFA), giúp lan tỏa các giá trị truyền thống, hình ảnh đất nước và thúc đẩy liên kết quốc tế.

Chương 2: Làn sóng Hallyu trong quyền lực mềm của Hàn Quốc

Chương 2 đi sâu phân tích hai trường hợp cụ thể:

1. Trường hợp K-Pop (Nhạc Pop Hàn Quốc):

• Quá trình phát triển: Bắt đầu chuyển mình từ ngày 11/4/1992 với màn biểu diễn ca khúc I Know của nhóm Seo Taiji and Boys (giữ vị trí số 1 trên bảng xếp hạng suốt 17 tuần), đặt nền móng cho sự ra đời của các công ty giải trí lớn như SM Entertainment (1995), JYP Entertainment (1997) và YG Entertainment (1998). Thế hệ thần tượng K-Pop tiếp nối từ H.O.T (1996), BoA và TVXQ (2003) thâm nhập thị trường Nhật Bản, mở đường cho giai đoạn bùng nổ toàn cầu từ năm 2009 (Wonder Girls lọt vào Billboard Hot 100 với Nobody; các nhóm TVXQ, Kara, Big Bang, Girls' Generation, 2NE1, Super Junior, T-ARA, SHINee).
• Các mốc số liệu nổi bật:
  • Năm 2012: Ca khúc Gangnam Style của Psy đạt vị trí số 2 trên Billboard Hot 100 trong 7 tuần, đứng đầu bảng xếp hạng đĩa đơn Anh, và vượt 3 tỷ lượt xem trên YouTube vào năm 2017.
  • Báo cáo Global Music Report của IFPI: Năm 2018, K-Pop tăng trưởng doanh thu 17,9%; năm 2019 đứng thứ 6 trong 10 thị trường âm nhạc hàng đầu thế giới; năm 2020 đạt mức tăng trưởng 44,8% (nhanh nhất thế giới), duy trì vị trí thứ 6 toàn cầu (sau Mỹ, Nhật Bản, Anh, Đức, Pháp).
  • Hoạt động của BTS và Blackpink: BTS đứng đầu Billboard 200 (2019, 2020 với album Map of the Soul: 7 trụ hạng 23 tuần), giành vị trí Quán quân Billboard Hot 100 với ca khúc tiếng Anh Dynamite (tháng 8/2020), phát biểu tại Liên Hợp Quốc và xuất hiện trên bìa Tạp chí Time (tháng 10/2018). Blackpink trở thành nhóm nữ K-Pop đầu tiên biểu diễn chính tại lễ hội Coachella (Mỹ, 2019).
  • Khảo sát năm 2020 tại 18 quốc gia cho thấy 22,7% người được hỏi nhận định K-Pop "rất phổ biến" tại nước họ. Đến năm 2020, tổng số thành viên tham gia các tổ chức, fanclub liên quan đến Hallyu trên toàn cầu đạt gần 100 triệu người (tăng gấp 5 lần trong vòng 5 năm).

2. Trường hợp K-Dramas (Phim truyền hình Hàn Quốc):

• Quá trình phát triển: Khởi đầu từ kênh truyền hình KBS năm 1962, phát triển mạnh trong thập niên 1980 với truyền hình màu và định hình cấu trúc 12–24 tập trong thập niên 1990. Giai đoạn mở rộng quốc tế ghi nhận các tác phẩm: What Is Love (Trung Quốc, 1997), Bản tình ca mùa đông (Nhật Bản, 2002), Nàng Dae Jang Geum (2003–2004, xuất khẩu sang 91 quốc gia, tỷ suất người xem tại Iran đạt 90%).
• Giai đoạn bùng nổ từ 2009: Phim Vườn sao băng (KBS, 2009) đạt rating đỉnh điểm 35,5%; Vì sao đưa anh tới (SBS, 2013) bán bản quyền sang Trung Quốc với giá 40.000 USD/tập; Hậu duệ mặt trời (2016) đạt 120 triệu lượt xem trên iQiyi (Trung Quốc), rating tập cuối đạt 38,8% (khu vực Seoul đạt kỷ lục 44,2%) và xuất khẩu sang 32 quốc gia.
• Điện ảnh và nền tảng trực tuyến: Kỷ niệm 100 năm điện ảnh Hàn Quốc (2019) với tác phẩm Parasite (đạo diễn Bong Joon-ho) đạt giải Cành cọ Vàng (Palme d'Or) tại LHP Cannes 2019 và giải Oscar Phim hay nhất năm 2020. Năm 2021, phim Squid Game (Netflix) đạt 111 triệu người xem sau 1 tháng, đứng đầu tại 94 quốc gia, tạo hơn 14 tỷ lượt video gắn hashtag #SquidGame trên TikTok.
• Đầu tư hạ tầng phát sóng: Netflix công bố đầu tư 500 triệu USD vào nội dung Hàn Quốc năm 2021; các nền tảng quốc tế hỗ trợ phụ đề và lồng tiếng K-Dramas trên 30 ngôn ngữ.

Tiêu chí	K-Pop (Âm nhạc)	K-Dramas (Phim ảnh)
Tác phẩm / Nghệ sĩ tiêu biểu	Seo Taiji and Boys, TVXQ, SNSD, Wonder Girls, Psy (Gangnam Style), BTS (Dynamite), Blackpink	Nàng Dae Jang Geum, Vườn sao băng, Vì sao đưa anh tới, Hậu duệ mặt trời, Parasite, Squid Game
Kênh phân phối chính	YouTube, bảng xếp hạng Billboard, nhạc số toàn cầu, tour diễn quốc tế	Đài truyền hình (KBS, SBS, MBC, tvN), các nền tảng OTT (Netflix, iQiyi, Apple TV+)
Quy mô ảnh hưởng định lượng	Thị trường âm nhạc lớn thứ 6 thế giới (IFPI 2020); fanclub toàn cầu đạt gần 100 triệu thành viên (2020)	Xuất khẩu phim đạt trên 90 quốc gia; Squid Game đạt 111 triệu người xem tại 94 thị trường
Hiệu ứng lan tỏa trực tiếp	Bán đĩa, quảng cáo thương mại, thúc đẩy xuất khẩu tiêu dùng (thời trang, xe hơi Hyundai)	Quảng bá ẩm thực (kimchi), trang phục (Hanbok), du lịch (Đảo Jeju), dịch vụ y tế - phẫu thuật thẩm mỹ

Chương 3: Một vài đánh giá về làn sóng Hallyu

Chương 3 tổng kết các thành tựu, hạn chế và bài học kinh nghiệm:

1. Đánh giá thành tựu và tác động kinh tế - văn hóa:

• Tăng trưởng doanh thu và xuất khẩu văn hóa: Doanh thu ngành công nghiệp văn hóa Hàn Quốc tăng từ 630 triệu USD (2003) lên 1,55 tỷ USD (2007), 2,604 tỷ USD (2008) và 3,074 tỷ USD (2010). Xuất khẩu phim truyền hình tăng từ 105 triệu USD (2008) lên 133 triệu USD (2010) và 167 triệu USD (2011). Ngành điện ảnh năm 2014 đạt doanh thu gần 2.028 tỷ Won (tăng 7,6%).
• Hiệu quả kích thích sản xuất: Báo cáo của KOFICE và KOTRA chỉ ra hiệu quả kích thích sản xuất nhờ Hallyu đạt 13.060,2 tỷ Won (11,3 tỷ USD) năm 2012 và 13.831,5 tỷ Won (11,9 tỷ USD) năm 2013. Giá trị xuất khẩu quyền sở hữu trí tuệ đối với âm nhạc và hình ảnh tăng từ 311,20 triệu USD (2019) lên 355 triệu USD.
• Đóng góp kinh tế từ các sự kiện: Ước tính nhóm BTS tạo ra giá trị kinh tế khoảng 4.000 tỷ Won/năm. Ba buổi concert "Love Yourself: Speak Yourself" tại Seoul tạo hiệu quả kinh tế 150 tỷ Won (129 triệu USD), thu hút 187.000 lượt khách quốc tế. Tại Thế vận hội mùa đông PyeongChang 2018, 67% trong số 280.000 du khách quốc tế tham dự concert của BTS, tạo hiệu ứng kinh tế 632,1 tỷ Won (~545 triệu USD). Concert trực tuyến "THE SHOW" của Blackpink (tháng 1/2021) thu hút 280.000 người xem trả phí, đạt doanh thu hơn 11 tỷ Won.
• Ảnh hưởng văn hóa - xã hội: Khảo sát của Tổng cục Du lịch Hàn Quốc (2017) ghi nhận khoảng một nửa du khách quốc tế chọn đến Hàn Quốc sau khi xem phim truyền hình/điện ảnh; cải thiện môi trường hòa nhập cho kiều dân Hàn Quốc ở nước ngoài; nâng cao mức độ nhận diện địa danh (lượng tìm kiếm từ khóa "Jeju Island" tăng mạnh sau Squid Game).
• Tác động đến thị trường Việt Nam: Kim ngạch nhập khẩu văn hóa Hàn Quốc của Việt Nam tăng từ 800 nghìn USD (2006) lên hơn 1 triệu USD (2007) và đạt 4,6 triệu USD (2010), tăng 450%.

2. Hạn chế và thách thức:

• Độ phủ công chúng chưa đồng đều: K-Pop chủ yếu thu hút giới trẻ, vẫn tồn tại định kiến từ nhóm khán giả lớn tuổi và các bậc phụ huynh.
• Vấn đề vi phạm bản quyền và chia sẻ nội dung trái phép bùng phát theo sự phát triển của công nghệ internet.
• Sự phụ thuộc vào cơ chế hợp tác giữa chính phủ với các tập đoàn truyền thông lớn và chính quyền sở tại.

3. Bài học kinh nghiệm cho Việt Nam:

• Quản lý truyền thông và xử lý thông tin: Khắc phục tình trạng nhiễu loạn thông tin trực tuyến bằng cách định hướng truyền thông phục vụ quảng bá văn hóa; xây dựng hệ thống thông tin nhất quán gắn với năng lực công nghệ thông tin (IT Power).
• Hoạch định chính sách và đầu tư dài hạn: Coi công nghiệp văn hóa là sản phẩm đầu tư và marketing chiến lược; tăng cường nguồn vốn hỗ trợ các dự án sản xuất nghệ thuật; chủ động triển khai các chương trình trao đổi và giao lưu văn hóa quốc tế có hệ thống.

Kết quả và đóng góp

Nghiên cứu đạt được các kết quả cụ thể sau:

• Làm rõ cơ chế kết hợp giữa sự điều phối của Nhà nước Hàn Quốc (thành lập Cục Công nghiệp Văn hóa năm 1994, Hội đồng Tổng thống về Thương hiệu Quốc gia năm 2009) với sự năng động của các doanh nghiệp giải trí tư nhân (SM, JYP, YG, các đài truyền hình và hãng sản xuất nội dung).
• Tổng hợp và hệ thống hóa bức tranh số liệu định lượng về giá trị kinh tế của Hallyu giai đoạn 2009–2021 từ các nguồn thống kê chính thức của KOFICE, KOTRA, IFPI, chứng minh văn hóa đại chúng đóng vai trò là ngành kinh tế xuất khẩu mang lại thặng dư thương mại lớn.
• Đóng góp học thuật: Đặt hai phân ngành K-Pop và K-Dramas trong một khung phân tích thống nhất về quyền lực mềm và chính sách đối ngoại quốc gia, bổ khuyết cho các nghiên cứu đơn ngành hoặc thuần túy mô tả truyền thông trước đây.

Hạn chế và hướng nghiên cứu tiếp

• Hạn chế: Phạm vi nghiên cứu chủ yếu tập trung vào dữ liệu thứ cấp từ các báo cáo công khai đến năm 2021; việc phân tích quyền lực mềm mới chỉ khu biệt trong hai sản phẩm chính là âm nhạc và phim truyền hình, chưa khai thác sâu các phân mảng khác như ẩm thực (K-Food), thời trang (K-Fashion), mỹ phẩm (K-Beauty) hay trò chơi điện tử (K-Games).
• Hướng nghiên cứu tiếp: Mở rộng nghiên cứu đánh giá tác động của các nền tảng phân phối số mới (OTT, mạng xã hội chuyên biệt) đến hiệu quả quyền lực mềm của Hallyu trong giai đoạn hậu Covid-19, đồng thời tiến hành các khảo sát thực nghiệm định lượng về mức độ chuyển hóa từ yêu thích văn hóa Hallyu sang hành vi ủng hộ chính sách đối ngoại của Hàn Quốc tại các quốc gia Đông Nam Á.

Giá trị tham khảo

Tài liệu là nguồn tham khảo phục vụ học tập và nghiên cứu cho:

• Sinh viên, học viên các ngành Quốc tế học, Quan hệ quốc tế, Hàn Quốc học, Ngoại giao văn hóa và Quản lý văn hóa.
• Các nhà nghiên cứu và cơ quan hoạch định chính sách văn hóa - đối ngoại tìm kiếm mô hình phát triển công nghiệp văn hóa và phương thức triển khai ngoại giao công chúng.
• Các đề mục đáng tham khảo gồm: Bảng tổng hợp các mốc số liệu tăng trưởng K-Pop (Chương 2) và nội dung đúc kết bài học về chính sách quản trị truyền thông - xuất khẩu văn hóa cho Việt Nam (Chương 3).

Câu hỏi thường gặp

1. Khái niệm quyền lực mềm theo Joseph Nye được tác giả trích dẫn gồm những nguồn lực nào?
Theo định nghĩa của Joseph Nye được trích dẫn trong bài luận, quyền lực mềm xuất phát từ ba nguồn chính: văn hóa của quốc gia (ở những điểm tạo sức hấp dẫn), các giá trị chính trị của chính phủ (đáp ứng kỳ vọng trong và ngoài nước), và chính sách đối ngoại (khi được nhìn nhận là hợp pháp, đầy đủ thẩm quyền và hợp đạo đức).

2. Chính phủ Hàn Quốc đã thành lập các cơ quan chuyên trách nào để thúc đẩy chiến lược Hallyu?
Chính phủ Hàn Quốc đã thành lập Cục Công nghiệp Văn hóa đầu tiên trực thuộc Bộ Văn hóa và Thể thao vào năm 1994, và sau đó thành lập Hội đồng Tổng thống về Thương hiệu Quốc gia vào năm 2009 dưới thời Tổng thống Lee Myung-bak nhằm thực hiện chiến lược xây dựng thương hiệu quốc gia thông qua làn sóng Hallyu.

3. Tốc độ tăng trưởng của thị trường âm nhạc Hàn Quốc (K-Pop) năm 2020 đạt mức bao nhiêu theo IFPI?
Theo Báo cáo Âm nhạc Toàn cầu 2020 của Liên đoàn Công nghiệp Ghi âm Quốc tế (IFPI), thị trường âm nhạc Hàn Quốc đạt tốc độ tăng trưởng 44,8%, là thị trường có tốc độ tăng trưởng nhanh nhất thế giới trong năm 2020 và xếp vị trí thứ 6 toàn cầu.

4. Hiệu quả kinh tế mà nhóm nhạc BTS mang lại cho Hàn Quốc được ghi nhận bằng những con số nào?
Nhóm BTS được ước tính tạo ra khoảng 4.000 tỷ Won giá trị kinh tế mỗi năm. Ba buổi concert thuộc tour "Love Yourself: Speak Yourself" tại Seoul tạo hiệu quả kinh tế 150 tỷ Won (~129 triệu USD). Tại Thế vận hội mùa đông PyeongChang 2018, hiệu quả kinh tế từ chi phí ăn uống, mua sắm, lưu trú của khán giả tham dự concert của BTS đạt 632,1 tỷ Won (~545 triệu USD).

5. Đề tài rút ra những bài học kinh nghiệm trọng tâm nào cho Việt Nam từ mô hình của Hàn Quốc?
Đề tài rút ra hai bài học chính: (1) Quản lý và định hướng truyền thông phục vụ quảng bá văn hóa, xây dựng hạ tầng công nghệ thông tin đồng bộ để lan tỏa thông điệp văn hóa; (2) Coi văn hóa đại chúng là sản phẩm đầu tư và marketing chiến lược của quốc gia, chủ động gia tăng đầu tư ngân sách và đẩy mạnh các hoạt động giao lưu văn hóa quốc tế.

Kết luận

Niên luận đã phân tích toàn diện vai trò của làn sóng Hallyu như một cấu phần cốt lõi trong chiến lược quyền lực mềm và ngoại giao công chúng của Hàn Quốc giai đoạn 2009–2021. Thông qua hai trường hợp điển hình là K-Pop và K-Dramas, nghiên cứu chứng minh văn hóa đại chúng không chỉ tạo nguồn thu ngoại tệ và giá trị kinh tế lớn mà còn nâng cao vị thế và uy tín quốc tế của Hàn Quốc. Công trình cung cấp hệ thống luận cứ và bài học kinh nghiệm có giá trị thực tiễn cho việc xây dựng và phát triển công nghiệp văn hóa tại Việt Nam.

Trích đoạn nội dung tài liệu

Chương 1. Tổng quan về quyền lực mềm của làn sóng Hallyu Ở chương l, chương đầu tiên sẽ trình bày những khái niệm về quyén lực mềm, làn sóng Hallyu và vai trò của quyền lực mềm trong chính sách đối ngoại các quốc gia. Làn sóng Hallyu trong quyền lực mềm Ở chương 2, bài nghiên cứu này sẽ tập trung trình bày về làn sóng Hallyu trong sức mạnh mềm của Hàn Quốc, cụ thể hơn là hai trường hợp K-Pop và K- Dramas Chương 3. Một vài đánh giá về làn sóng Hallyu Tại chương 3, chương này sẽ đưa ra một vài đánh giá chung về làn sóng Hallyu va rút ra một vai bai hoc kinh nghiệm cho Việt Nam.T ngdquan vêê quyéén 1 wméém cua lan séng Hallyu 1.

Khaini m@éé quyéén] wméém “Quyền lực mềm” là khái niệm do Gido su Joseph S. Nye, JR! dwa ra vao cuối những 1980.? Định nghĩa ban đầu của Joseph Nye về quyền lực mềm lần đầu tiên được đề cập trong cuốn Öownd to Lead: The Changing Nature of American Power (Nhảy vọt đề dẫn đầu: Sự biến đôi bản chất của quyền lực Mỹ) là “đùng khả năng đạt được những mục đích của mình thông qua việc gây ảnh hướng khiến người khác tự nguyện làm theo những gì mình mong muốn.”? Đến năm 1999, Giáo sư đưa ra một khái niệm cụ thế hơn: “Quyền lực mềm là kết quả lý tưởng có được thông qua sức hấp dẫn của văn hoá và ý thức hệ chứ không phải quyền lực cưỡng chế của một quốc gia, co thé lam cho mét người khác tin phục ổi theo mình, hoặc tuân theo các tiêu chuẩn hành vi hay chế độ do mình định ra để hành xứ theo ý tưởng của mỉnh. Quyên lực mêm dựa vào sức thuyêt phục của thông tin ở mức độ rất lớn.” Gần đây nhất, trong cuốn Soft Power: The Means to Success in World Politics (Quyén lye mềm: Ý niệm mới về thành công trong chính trị thế giới) phát hành năm 2004 ông đã tiếp tục phát triển khái niệm Quyền lực mềm như sau: “Quyền lực mềm là khả năng đạt được những gì bạn muốn thông qua sự hấp dẫn hơn là ép buộc hoặc thanh toán. Nó phát sinh từ sự hấp dẫn của nền văn hóa, lý tưởng chính trị và các chính sách của quốc gia.”*Khác với Quyền lực cứng dùng chiến lược tập trung vào can thiệp quân sự, ngoại giao cưỡng bức và trừng phạt kinh tế để gia tăng lợi ích quốc gia ví dụ như chính sách của Mỹ đối với Iran trong vấn đề hạt nhân.

Đôi khi ta có thê đạt được những gì mình mong muốn mà không cần đến “cây gậy và củ cà rốt”. Một quốc gia có thê thuyết phục quốc gia khác bằng giá trị và thành tựu chứ không chỉ buộc họ phải thay đôi bằng đe dọa quân sự hay những chế tài về kinh tế. Không chỉ là sự thuyết phục, Quyền lực mềm theo Giáo sư 1 Joseph S. Nye, JR (19/01/ 1937) nguyên là hiệu trưởng Trường Hành chính John F.

Kemnedy thuộc Đại học Havard. Ông từng là trợ lý của Bộ trưởng Quốc phòng Mỹ, Chủ tịch Ủy ban tình báo quốc gia, là cha đẻ của lý thuyết quyền lực mềm. 2 Tuy nhiên, các tiền đề ra đời khái niệm quyên lực mém hay sức mạnh mềm đã có từ sớm vỉ nhà nghiên cứu người Mỹ E. Carr từ năm 1939 đã phân loại quyền lực quốc tế thành 3 nhóm: quyển lực quân sự, quyền lực kinh tế và quyền lực tư tưởng tức là quyền lực mềm.

3Nye Joseph, Bound to Lead: The Changing Nature of. American Power, New York: Basic Books, 1990. 4 Joseph Nye(2004), Quyền lực mềm: Ý niệm mới về thành công trong chính trị thể giới, Nxb Trí thức, Hà Nội, tr.