Luận văn thạc sĩ ngành lý luận âm nhạc hướng dẫn luyện tập kỹ thuật thanh nhạc cơ bản cho sv giọng nữ trung hệ đại học sư phạm âm nhạc trường đại học sư phạm nghệ thuật trung ương

Luận văn thạc sĩ ngành lý luận âm nhạc hướng dẫn kỹ thuật thanh nhạc cơ bản cho sinh viên giọng nữ trung tại trường đại học sư phạm nghệ thuật trung ương.

Người đăng

Ẩn danh

Thể loại

luận văn thạc sĩ

2018

115
1
0

Phí lưu trữ

35 Point

Tóm tắt

I. Giới thiệu về kỹ thuật thanh nhạc

Kỹ thuật thanh nhạc là một phần không thể thiếu trong việc phát triển giọng hát, đặc biệt là đối với sinh viên giọng nữ trung. Kỹ thuật thanh nhạc bao gồm nhiều yếu tố như hơi thở, âm vực, âm sắc và các kỹ thuật hát cơ bản. Việc nắm vững kỹ thuật thanh nhạc giúp sinh viên có thể biểu diễn một cách tự tin và chuyên nghiệp. Theo nhà giáo Nguyễn Trung Kiên, "Kỹ thuật thanh nhạc bao gồm kỹ thuật phát triển giọng hát, các kỹ thuật hát như hát liền giọng, hát âm nảy, và nhiều kỹ thuật khác". Điều này cho thấy rằng việc luyện tập kỹ thuật thanh nhạc không chỉ đơn thuần là việc học hát mà còn là một quá trình phát triển toàn diện về âm thanh và cảm xúc. Việc áp dụng các kỹ thuật thanh nhạc tiên tiến từ các nền văn hóa khác nhau, như kỹ thuật bel canto, cũng rất quan trọng trong việc nâng cao chất lượng giọng hát. Sự kết hợp giữa lý thuyết và thực hành trong học thanh nhạc sẽ giúp sinh viên có được nền tảng vững chắc để phát triển giọng hát của mình.

1.1. Định nghĩa và vai trò của thanh nhạc

Thanh nhạc được coi là một loại hình nghệ thuật độc đáo, nơi mà giọng hát được sử dụng để truyền tải cảm xúc và thông điệp. Theo quan điểm của Trần Ngọc Lan, "Ca hát được bắt nguồn từ ngôn ngữ, là công cụ phản ánh thế giới khách quan". Điều này cho thấy rằng thanh nhạc không chỉ là một hình thức nghệ thuật mà còn là một phương tiện giao tiếp mạnh mẽ. Đối với sinh viên giọng nữ trung, việc hiểu rõ về thanh nhạc và vai trò của nó trong âm nhạc là rất quan trọng. Giọng nữ trung có âm sắc đặc trưng, tạo nên sự phong phú cho các thể loại âm nhạc. Việc phát triển giọng hát không chỉ giúp sinh viên tự tin hơn trong biểu diễn mà còn góp phần nâng cao chất lượng giảng dạy âm nhạc tại các cơ sở đào tạo.

II. Phương pháp luyện tập thanh nhạc cho giọng nữ trung

Phương pháp luyện tập thanh nhạc cho sinh viên giọng nữ trung cần được thiết kế một cách khoa học và hợp lý. Phương pháp luyện tập thanh nhạc không chỉ đơn thuần là việc thực hành mà còn bao gồm việc hiểu rõ về cơ quan phát âm và cách thức hoạt động của nó. Theo nghiên cứu, cơ quan phát âm bao gồm phổi, thanh quản, cuống họng và miệng. Việc luyện tập hơi thở và cách phát âm đúng sẽ giúp sinh viên có được âm thanh trong trẻo và đầy sức sống. Giọng hát của sinh viên cần được rèn luyện qua các bài tập cụ thể, từ việc mở rộng âm vực đến việc xử lý các kỹ thuật hát phức tạp. Việc áp dụng các bài tập này một cách thường xuyên sẽ giúp sinh viên phát triển kỹ năng ca hát một cách hiệu quả. Hơn nữa, việc kết hợp giữa lý thuyết và thực hành trong học thanh nhạc sẽ giúp sinh viên có cái nhìn tổng quát hơn về quá trình phát triển giọng hát của mình.

2.1. Các bài tập cơ bản cho giọng nữ trung

Các bài tập cơ bản cho giọng nữ trung bao gồm việc luyện tập hơi thở, âm vực và âm sắc. Việc luyện tập hơi thở giúp sinh viên kiểm soát luồng khí khi hát, từ đó tạo ra âm thanh mạnh mẽ và rõ ràng. Theo nhà giáo Hồ Mộ La, "Tiếng hát được tạo ra bởi sự hoạt động tổng hợp của cơ quan phát âm". Điều này cho thấy rằng việc hiểu rõ về cơ quan phát âm là rất quan trọng trong quá trình luyện tập. Các bài tập mở rộng âm vực cũng cần được thực hiện để giúp sinh viên có thể hát được những nốt cao và thấp một cách dễ dàng. Hơn nữa, việc luyện tập âm sắc sẽ giúp sinh viên phát triển được màu sắc giọng hát của mình, tạo nên sự khác biệt trong biểu diễn. Tất cả những yếu tố này kết hợp lại sẽ giúp sinh viên giọng nữ trung có được một giọng hát hoàn thiện và chuyên nghiệp.

09/02/2025

Trích đoạn nội dung tài liệu

phần Mở đầu, Kết luận, Tài liệu tham khảo và Phụ lục, luận văn gồm 2 chƣơng. Chƣơng 1: Cơ sở lý luận và thực tiễn Chƣơng 2: Giải pháp nâng cao chất lƣợng trong rèn luyện kỹ thuật thanh nhạc cho giọng nữ trung hệ ĐHSP. 7 Chƣơng 1 CƠ SỞ LÝ LUẬN VÀ THỰC TIỄN 1. Khái niệm thuật ngữ 1.

Thanh nhạc Ngƣời ta thƣờng nói âm nhạc là nghệ thuật không biên giới; nó đi tiên phong trong lịch sử giao lƣu và hội nhập của thế giới. Chính sự giao lƣu và hội nhập đã khiến âm nhạc trở nên phong phú bởi chính nó giúp gắn kết con ngƣời lại với nhau. Âm nhạc với đặc tính là dùng âm thanh để diễn đạt. Nó bao gồm hai lĩnh vực chính thanh nhạc và khí nhạc.

Qua nhiều thế kỉ, thanh nhạc tồn tại song song/độc lập so với khí nhạc và có sức phát triển mạnh mẽ. Thanh nhạc là loại hình nghệ thuật mà ở đó có sự kết hợp của ca sỹ với các loại nhạc cụ hoặc chỉ là giọng hát của ca sỹ. Ca hát chính là thanh nhạc và ngƣời ca sỹ cũng có thể đƣợc xem nhƣ là một nhạc cụ sống. Định nghĩa về thanh nhạc, có rất nhiều các quan điểm, ý kiến khác nhau mà ngay cả trên thế giới cũng có nhiều những khái niệm.

Tôi xin đƣa ra một vài định nghĩa của các nhà giáo, giáo sƣ dƣới đây. Theo nhà giáo Nguyễn Trung Kiên: Ca hát là một bộ môn nghệ thuật đƣợc kết hợp hài hòa giữa âm nhạc và ngôn ngữ đƣợc gọi là thanh nhạc, đã trở thành một phƣơng tiện truyền cảm hứng giáo dục tƣ tƣởng, đạo đức, thẩm mỹ và giải trí vô cùng quan trọng trong đời sống xã hội. [8;7] Theo Trần Ngọc Lan: Ca hát đƣợc bắt nguồn từ ngôn ngữ. Ngôn ngữ sinh ra từ nhu cầu giao tiếp và truyền tải ý nghĩ và tình cảm từ cá nhân này sang cá nhân khác.

Ngôn ngữ đã trở thành công cụ phản ánh thế giới khách quan, trở thành phƣơng tiện giao tiếp và bộc lộ tình cảm 8 của con ngƣời với con ngƣời. Ca hát đƣợc cho là ngôn ngữ gián tiếp ở mức độ cao. [16;15] Thông qua các khái niệm, quan điểm trên, chúng tôi xin đƣa ra một định nghĩa về thanh nhạc nhƣ sau: Thanh nhạc là một loại hình nghệ thuật âm nhạc, trong đó ngƣời hát sử dụng âm thanh của giọng nói và ngôn ngữ để biểu đạt tâm tƣ, tình cảm của mình, đồng thời truyền tải nội dung, ý nghĩa, thông điệp của bài hát tới ngƣời nghe. Bộ môn nghệ thuật này đòi hỏi ngƣời hát phải vận dụng các kĩ thuật thanh nhạc nhằm hƣớng tới một giọng hát đẹp bao gồm những yếu tố căn bản nhƣ “vang, sáng, tròn”.

Kỹ thuật thanh nhạc Kỹ thuật thanh nhạc là điều cơ bản nhất của ngƣời hát, đặc biệt là với những ngƣời làm "nghề" ca hát. Việc dùng kỹ thuật vào trong ca hát có thể nói là cách làm đúng. Chỉ có việc quá lạm dụng kỹ thuật mới khiến phá hỏng phần cảm xúc và làm cho phần trình diễn trở nên khô cứng. Tuy nhiên, nó lại là khái niệm khá trừu tƣợng vì nó liên quan đến các bộ phận bên trong cơ thể mà ta không thể nhìn, ngắm, sờ vào đƣợc.

Nguyễn Trung Kiên cho rằng: “Kỹ thuật thanh nhạc bao gồm kỹ thuật phát triển giọng hát (hơi thở, âm khu, âm vực, âm sắc), các kỹ thuật hát (hát liền giọng, hát âm nảy, hát chạy nhanh nhiều nốt, hát từ nhỏ đến to, từ to đến nhỏ, hát rung, tri, láy…)”. [8;17] Kỹ thuật thanh nhạc đang đƣợc giảng dạy trong các cơ sở đào tạo thanh nhạc hiện nay ở Việt Nam là sự phối hợp các kỹ thuật thanh nhạc tiên tiến trên thế giới cộng với các kỹ thuật ca hát truyền thống của dân tộc. Một trong những kỹ thuật thanh nhạc đang đƣợc áp dụng để đào tạo ca sĩ chuyên nghiệp ở các cơ sở đào tạo trên thế giới hiện nay là kỹ thuật bel canto vốn xuất hiện và phát triển đồng hành với sự ra đời của loại hình nghệ thuật sân khấu opera ở Ý. Kỹ thuật này ảnh hƣởng đến việc giảng dạy thanh nhạc trên toàn thế giới từ nhiều thế kỷ trƣớc cùng với kỹ thuật thanh 9 nhạc hiện đại.

Trong các giáo trình đào tạo ca sĩ chuyên nghiệp hiện nay ở Việt Nam, phần các tác phẩm ca khúc cổ điển, romance, aria của nƣớc ngoài chiếm một vị trí rất quan trọng đều có đề cập đến việc sử dụng kỹ thuật thanh nhạc bel canto một cách toàn diện từ hơi thở, khoảng vang, vị trí, khẩu hình, nhả chữ, sự biểu hiện về ngôn ngữ, văn hoá và các kiến thức âm nhạc liên quan. Tuy nhiên hiểu một cách cụ thể về lịch sử hình thành và phát triển opera mà ở đó kỹ thuật bel canto (kỹ thuật hát đẹp) đang đƣợc sử dụng và ảnh hƣởng đến quá trình đào tạo thanh nhạc chuyên nghiệp trên thế giới trong đó có Việt Nam thì không phải ai cũng ý thức đƣợc. Mặc dầu trong chƣơng trình đào tạo, học phần Lịch sử âm nhạc thế giới có đề cập đến lịch sử hình thành và phát triển opera, nhƣng rất ít sinh viên tìm hiểu sâu loại hình opera và kỹ thuật thƣờng ngày họ luyện giọng, vẫn tập hơi thở, mở khẩu hình, tập khoảng vang và hát các aria. Học tập kỹ thuật thanh nhạc chiếm một vị trí quan trọng trong việc đào tạo ca sĩ.

Bất cứ giọng hát nào, dù đƣợc trời phú cho chất giọng đẹp đến đâu, muốn trở thành ca sĩ chuyên nghiệp cũng cần phải qua quá trình hoàn thiện giọng hát, phát triển kỹ thuật thanh nhạc. Giọng hát đẹp vốn là điều đáng quý nhƣng phải đƣợc gọt giũa, rèn luyện. Phương pháp luyện tập thanh nhạc Phƣơng pháp sƣ phạm thanh nhạc mang tính đặc thù rất cao. Bởi giọng hát con ngƣời đƣợc coi là một nhạc cụ sống, với mỗi chất giọng khác nhau, cơ thể khác nhau thì lại cần có những bài tập phù hợp.

Phƣơng pháp giảng dạy thanh nhạc là một bộ môn nghệ thuật liên quan nhiều đến khoa học, song trong một thời gian dài, khoa học chƣa chứng minh đƣợc một cách rõ ràng những hoạt động trong cơ thể sống của con ngƣời khi tạo ra âm thanh. Vì vậy, phƣơng pháp giảng dạy thanh nhạc vẫn là phƣơng pháp truyền đạt cho ngƣời học những cảm giác, những kinh 10 nghiệm ít nhiều mang tính chủ quan thông qua tai nghe, cảm giác về âm thanh, bắt chƣớc… Giáo dục, đào tạo sinh viên ngày nay chính là đào tạo những giảng viên, cán bộ âm nhạc tƣơng lai của đất nƣớc. Chính vì thế, đƣa ra phƣơng pháp luyện tập thanh nhạc đúng đắn là công việc rất quan trọng đòi hỏi phải có hệ thống khoa học rõ ràng về giáo dục tƣ tƣởng cho ngƣời học, đào tạo lý luận âm nhạc, hoàn thiện giọng hát, phát triển kỹ thuật thanh nhạc. Bên cạnh đó là đƣa ra những nguyên tắc của việc luyện tập thanh nhạc: Nguyên tắc thống nhất sự phát triển kỹ thuật, nghệ thuật; nguyên tắc dần dần và liên tục nắm vững kỹ thuật hát; nguyên tắc tiếp cận với từng cá nhân học sinh.

Phƣơng pháp luyện tập thanh nhạc là cách thức, hành động có trình tự, đƣợc phối hợp, tƣơng tác với nhau giữa giảng viên và sinh viên nhằm đạt đƣợc mục đích luyện tập. Nói cách khác phƣơng pháp luyện tập là hệ thống những hành động có chủ đích theo một trình tự nhất định của giảng viên nhằm tổ chức hoạt động nhận thức và hoạt động thực hành của học sinh nhằm đảm bảo cho họ lĩnh hội nội dung luyện tập và chính nhƣ vậy mà đạt đƣợc mục đích luyện tập. Cơ quan phát âm Theo nhƣ chúng tôi tìm hiểu và tổng hợp từ các giáo trình Phương pháp sư phạm thanh nhạc của nhà giáo Nguyễn Trung Kiên và Phương pháp dạy thanh nhạc của nhà giáo Hồ Mộ La trong đó cho rằng, tiếng hát đƣợc tạo ra bởi sự hoạt động tổng hợp của cơ quan phát âm, bao gồm nhiều bộ phận làm việc gần nhƣ cùng một lúc, liên quan chặt chẽ với nhau, không thể tách rời. Trong đó, cơ quan phát âm bao gồm bốn bộ phận chính: phổi, thanh quản, cuống cọng và miệng.

Phổi là tổ chức gồm các tế bào xốp có độ co giãn lớn, cấu tạo thành túi. Những túi này co giãn chứa đầy không khí, co lại để đẩy không khí ra 11 ngoài. Khi ta hít hơi, hai buồng phổi nở ra, sau đó ta hát hoặc nói, luồng khí từ phổi đẩy ra làm rung thanh đới, phát ra âm thanh. Chất lƣợng của âm thanh cũng phụ thuộc vào luồng hơi thở từ phổi đẩy ra tác động vào thanh đới.

Luyện tập hơi thở chủ yếu luyện tập hơi thở tác động vào phổi và các cơ hô hấp. Phổi đƣợc ngăn cách với bụng bởi một màng ngăn giãn đƣợc gọi là hoành cách mô. Thanh quản là ống nối tiếp với khí quản, nằm ở phía trƣớc cổ, phần giữa thanh quản thắt lại nhƣ cổ chai, chỗ thắt lại này là do những dây cơ và sụn nằm chắn ngang hai bên, đó là thanh đới. Thanh đới khi không hoạt động nằm ở hai bên ống thanh quản tạo nên một khe hở đó gọi là khe thanh quản.

Khe này thay đổi hình dáng lúc đóng, lúc mở do thanh đới rung lên, dƣới tác động của luồng hơi thở từ phổi ra. Thanh đới là phần quan trọng nhất của thanh quản. Cấu tạo của nó gồm các dây cơ và sụn. Thanh đới hoạt động khi chúng ta phát âm.

Khi lấy hơi, luồng hơi thở tác động lên thanh đới làm thanh đới rung lên và phát ra âm thanh. Đồng thời lúc đó thanh đới cũng tác động trở lại. Hai lực này tác động qua lại và luôn luôn giữ ở mức độ phù hợp. Nếu lực của luồng hơi qua mạnh hơn lực của thanh đới rung sẽ tạo ra âm thanh quá căng thẳng nhƣ gào thét.

Ngƣợc lại, thì âm thanh tạo lại sẽ bị quá yếu hoặc không đạt yêu cầu. Thanh đới là quan trọng bởi nếu hoạt động quá mức, thanh đới mỏi mệt, sẽ dẫn đến hiện tƣợng khản tiếng hoặc giọng hát bất bình thƣờng. Chúng ta hãy tập thói quen hát đúng, tránh tình trạng hát quá to, gào thét dễ dẫn đến mất giọng. Đây là vấn đề “sống còn” của ca sỹ chuyên nghiệp nếu không muốn bị mất giọng.

Phần trên thanh đới có hai khoảng trống ở hai bên, song song với nhau gọi là buồng thanh quản. Phần trên cùng của thanh quản có một bộ phận nhỏ nhƣ cái nắp gọi là nắp thanh nhiệt. Nắp này mở ra khi ta phát âm và đóng chặt khi nuốt thức ăn, để thức ăn đi vào thực quản không lọt vào 12 thanh quản, cuống họng.

Nội dung được bảo vệ bản quyền — Tải xuống đầy đủ

Bài viết "Hướng dẫn kỹ thuật thanh nhạc cơ bản cho sinh viên giọng nữ trung" cung cấp những kiến thức thiết yếu về kỹ thuật thanh nhạc, giúp sinh viên giọng nữ trung nắm vững các phương pháp luyện tập và phát triển giọng hát của mình. Nội dung bài viết không chỉ tập trung vào các bài tập cơ bản mà còn hướng dẫn cách áp dụng chúng vào thực tế, từ đó nâng cao khả năng biểu diễn và tự tin trên sân khấu.

Để mở rộng thêm kiến thức, bạn có thể tham khảo bài viết Luận án tiến sĩ dạy học hát aria của W.A. Mozart cho sinh viên thanh nhạc giọng soprano trường đại học sư phạm nghệ thuật TW, nơi cung cấp cái nhìn sâu sắc về việc giảng dạy các tác phẩm cổ điển cho giọng soprano. Ngoài ra, bài viết Luận án tiến sĩ âm nhạc học giọng nữ cao soprano trong opera Việt Nam sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về vai trò và kỹ thuật của giọng nữ cao trong thể loại opera. Cuối cùng, bạn cũng có thể tìm hiểu thêm về Luận văn thạc sĩ ngành âm nhạc dạy học ca khúc mang âm hưởng dân ca cho sinh viên khoa thanh nhạc trường đại học văn hóa nghệ thuật quân đội, để khám phá cách giảng dạy các ca khúc dân ca cho sinh viên thanh nhạc. Những tài liệu này sẽ giúp bạn mở rộng kiến thức và kỹ năng trong lĩnh vực thanh nhạc.