Tài liệu tìm hiểu Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 của Đại học Sư phạm Hà Nội

Dưới đây là các meta tags cho bài viết "Chương trình gdpt môn âm nhạc" trong định dạng JSON: { "ai_description": "Tìm hiểu chương trình giáo dục phát triển

• Trường học: Đại học Sư phạm Hà Nội
• Chuyên ngành: Âm nhạc
• Loại tài liệu: Tài liệu tham khảo
• Năm xuất bản: 2019
• Địa điểm: Hà Nội

Tóm tắt

I. Giới thiệu Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 Nền tảng đổi mới giáo dục

Chương trình Giáo dục phổ thông (GDPT) môn Âm nhạc 2018 đánh dấu bước tiến quan trọng trong định hướng phát triển năng lực và phẩm chất học sinh. Tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội cung cấp cái nhìn toàn diện và sâu sắc, đóng vai trò là kim chỉ nam cho giáo viên và các nhà quản lý giáo dục. Tài liệu này không chỉ giải thích chi tiết về cấu trúc, mục tiêu mà còn đưa ra các phương pháp giáo dục Âm nhạc và đánh giá cụ thể, giúp triển khai Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 hiệu quả. Nó phản ánh sự cần thiết của một chương trình học linh hoạt, khuyến khích sự sáng tạo và phát triển toàn diện. Việc hiểu rõ những nội dung cốt lõi trong tài liệu môn Âm nhạc này là yếu tố then chốt để khai thác tối đa tiềm năng của môn học, từ đó nâng cao chất lượng giáo dục nghệ thuật trong nhà trường phổ thông.

1.1. Bức tranh toàn cảnh về chương trình Âm nhạc GDPT 2018

Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 được xây dựng trên quan điểm phát triển năng lực, lấy học sinh làm trung tâm. Môn học này thuộc nhóm Giáo dục nghệ thuật, có vị trí cốt lõi trong toàn bộ Chương trình GDPT 2018. Từ lớp 1 đến lớp 9, Âm nhạc là môn học bắt buộc, trang bị cho học sinh những kiến thức và kĩ năng cơ bản về hát, nhạc cụ, nghe nhạc, đọc nhạc, lí thuyết và thường thức âm nhạc. Giai đoạn giáo dục định hướng nghề nghiệp (lớp 10-12), học sinh có thể lựa chọn môn Âm nhạc phù hợp với sở thích, năng lực và định hướng nghề nghiệp. Mục tiêu là phát triển năng lực âm nhạc – biểu hiện của năng lực thẩm mĩ, đồng thời góp phần hình thành các phẩm chất yêu nước, nhân ái, chăm chỉ, trung thực, trách nhiệm cùng các năng lực tự chủ, giao tiếp và giải quyết vấn đề. Điều này được thể hiện rõ trong tài liệu hướng dẫn chương trình Âm nhạc 2018 từ ĐH Sư phạm Hà Nội, nhấn mạnh tầm quan trọng của trải nghiệm và khám phá bản thân thông qua âm nhạc.

1.2. Vai trò của tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội trong triển khai chương trình

Tài liệu 'Tìm hiểu Chương trình môn Âm nhạc (Trong Chương trình Giáo dục phổ thông 2018)' do Đại học Sư phạm Hà Nội biên soạn là nguồn thông tin chính thống và có giá trị cao. Các tác giả, bao gồm cả Chủ biên chương trình môn Âm nhạc – ThS Lê Anh Tuấn, đã cung cấp một bản hướng dẫn chi tiết, giúp giáo viên nắm bắt sâu sắc tinh thần và yêu cầu của chương trình mới. Tài liệu này không chỉ cung cấp lý thuyết mà còn đưa ra các gợi ý cụ thể về phương pháp giáo dục Âm nhạc, cách thức tổ chức hoạt động dạy học, và đánh giá Âm nhạc GDPT. Nó giúp giáo viên có cẩm nang giáo viên môn Âm nhạc GDPT 2018 để thiết kế bài giảng, lựa chọn thiết bị dạy học và tiến hành kiểm tra, đánh giá một cách khoa học, đồng bộ trên cả nước. Vai trò của tài liệu là cầu nối giữa chương trình khung và thực tiễn giảng dạy, đảm bảo sự thống nhất và chất lượng trong triển khai.

II. Phân tích đặc điểm và thách thức môn Âm nhạc trong GDPT 2018

Môn Âm nhạc trong Chương trình GDPT 2018 mang nhiều đặc điểm nổi bật, phản ánh sự thay đổi trong triết lý giáo dục. Âm nhạc được xem là loại hình nghệ thuật thiết yếu, làm phong phú giá trị tinh thần và là phương tiện khám phá thế giới. Tuy nhiên, việc triển khai chương trình này cũng đặt ra không ít thách thức, đòi hỏi sự chuẩn bị kỹ lưỡng từ phía giáo viên và nhà trường. Tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội đã phân tích chương trình GDPT môn Âm nhạc mới một cách chi tiết, làm rõ vị trí và đặc điểm môn Âm nhạc trong GDPT 2018, từ đó giúp nhận diện những điểm cần lưu ý để đảm bảo việc giảng dạy và học tập đạt hiệu quả cao nhất. Việc hiểu rõ những đặc trưng này là nền tảng để vượt qua các khó khăn, khai thác tối đa tiềm năng của môn học.

2.1. Vị trí và tính chất của môn Âm nhạc trong giai đoạn giáo dục cơ bản

Trong giai đoạn giáo dục cơ bản (từ lớp 1 đến lớp 9), Âm nhạc được xác định là môn học bắt buộc. Vị trí này khẳng định tầm quan trọng của nghệ thuật trong việc hình thành nhân cách và phát triển toàn diện học sinh. Tính chất của môn học là giúp học sinh trải nghiệm, khám phá và thể hiện bản thân qua các hoạt động âm nhạc. Điều này nhằm phát triển năng lực thẩm mĩ, nhận thức về sự đa dạng của thế giới âm nhạc, mối liên hệ giữa âm nhạc với văn hóa, lịch sử và các loại hình nghệ thuật khác. Đồng thời, giáo dục âm nhạc cũng hình thành ý thức bảo vệ và phổ biến các giá trị âm nhạc truyền thống. Tài liệu từ ĐH Sư phạm Hà Nội nhấn mạnh rằng môn học còn góp phần phát hiện và bồi dưỡng những học sinh có năng khiếu âm nhạc, tạo tiền đề cho sự phát triển chuyên sâu hơn.

2.2. Sự khác biệt giữa hai giai đoạn giáo dục Cơ bản và Định hướng nghề nghiệp

Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 phân chia thành hai giai đoạn rõ rệt với mục tiêu và định hướng khác nhau. Giai đoạn giáo dục cơ bản tập trung vào việc trang bị kiến thức và kỹ năng nền tảng, phổ cập năng lực cảm thụ và biểu hiện âm nhạc cho tất cả học sinh. Đây là nền tảng vững chắc để học sinh có thể tiếp cận nghệ thuật một cách toàn diện. Ngược lại, giai đoạn giáo dục định hướng nghề nghiệp (lớp 10-12) mang tính lựa chọn, cho phép học sinh theo đuổi môn Âm nhạc nếu có sở thích, năng lực và định hướng liên quan đến nghệ thuật hoặc nghề nghiệp trong tương lai. Sự phân chia này giúp cá nhân hóa lộ trình học tập, khuyến khích học sinh phát triển chuyên sâu theo đam mê. Tài liệu môn Âm nhạc của ĐH Sư phạm Hà Nội làm rõ sự khác biệt này, cung cấp hướng dẫn để giáo viên có thể định hướng và hỗ trợ học sinh phù hợp với từng giai đoạn.

III. Mục tiêu nội dung cốt lõi của Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018

Mục tiêu môn Âm nhạc trong Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 được xây dựng nhằm phát triển toàn diện cả phẩm chất và năng lực cho học sinh. Đây không chỉ là việc truyền đạt kiến thức mà còn là quá trình định hình tư duy nghệ thuật và cảm xúc. Tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội trình bày chi tiết các yêu cầu cần đạt, đảm bảo học sinh không chỉ hiểu biết về âm nhạc mà còn có khả năng thể hiện, cảm thụ và ứng dụng. Nội dung giáo dục được phân chia một cách khoa học, phù hợp với từng cấp học, từ đó tạo ra một lộ trình học tập rõ ràng, giúp giáo viên dễ dàng triển khai. Việc nắm vững mục tiêu và nội dung cốt lõi này là chìa khóa để triển khai thành công Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 và đạt được những kết quả giáo dục mong muốn.

3.1. Các yêu cầu cần đạt về năng lực và phẩm chất cho học sinh

Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 đặc biệt chú trọng đến việc phát triển năng lực âm nhạc – biểu hiện của năng lực thẩm mĩ. Các yêu cầu cần đạt cụ thể bao gồm: thể hiện âm nhạc (hát, chơi nhạc cụ, biểu diễn), cảm thụ và hiểu biết âm nhạc (nghe, phân tích, đánh giá) và ứng dụng, sáng tạo âm nhạc (tự sáng tác, ứng dụng trong cuộc sống). Bên cạnh đó, môn Âm nhạc còn góp phần phát triển các phẩm chất quan trọng như yêu nước, nhân ái, chăm chỉ, trung thực, trách nhiệm, cùng với các năng lực chung như tự chủ, tự học, giao tiếp, hợp tác và giải quyết vấn đề. Tài liệu từ ĐH Sư phạm Hà Nội cung cấp bảng mô tả chi tiết các yêu cầu này cho từng cấp học, giúp giáo viên có cơ sở để thiết kế hoạt động và đánh giá Âm nhạc GDPT một cách chính xác.

3.2. Cấu trúc và phân chia nội dung giáo dục âm nhạc theo từng cấp học

Nội dung giáo dục trong Chương trình môn Âm nhạc 2018 được cấu trúc một cách logic, đảm bảo sự phát triển liên tục từ cấp Tiểu học, Trung học cơ sở đến Trung học phổ thông. Mỗi cấp học có những chủ đề và kiến thức phù hợp với lứa tuổi và khả năng nhận thức của học sinh. Ví dụ, ở Tiểu học, trọng tâm là hát, nhạc cụ đơn giản và nghe nhạc. Đến THCS, nội dung mở rộng hơn với đọc nhạc, lí thuyết âm nhạc và thường thức âm nhạc nâng cao. THPT tập trung vào các chuyên đề sâu hơn, phù hợp với định hướng nghề nghiệp. Tài liệu môn Âm nhạc của ĐH Sư phạm Hà Nội trình bày rõ ràng các mạch nội dung: Hát, Nghe nhạc, Nhạc cụ, Đọc nhạc – Lí thuyết âm nhạc, Thường thức âm nhạc. Sự phân chia này giúp giáo viên dễ dàng xây dựng kế hoạch bài dạy, đảm bảo tính đồng bộ và khoa học trong giảng dạy Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018.

IV. Phương pháp giảng dạy và kiểm tra đánh giá môn Âm nhạc 2018 hiệu quả

Việc áp dụng phương pháp giáo dục Âm nhạc đúng đắn và hệ thống đánh giá Âm nhạc GDPT khoa học là hai yếu tố then chốt quyết định hiệu quả của Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018. Tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội đã dành một phần đáng kể để hướng dẫn chi tiết về vấn đề này. Tài liệu không chỉ khuyến khích các phương pháp dạy học tích cực mà còn đưa ra các cách thức cụ thể để đánh giá kết quả học tập môn Âm nhạc theo chuẩn GDPT, bao gồm cả việc thiết kế đề kiểm tra nghe nhạc, đọc nhạc và nhạc cụ. Việc hiểu và vận dụng linh hoạt những hướng dẫn này sẽ giúp giáo viên nâng cao chất lượng giảng dạy, đồng thời đảm bảo việc học sinh được phát triển năng lực âm nhạc một cách toàn diện nhất.

4.1. Hướng dẫn các phương pháp giáo dục âm nhạc tích cực

Tài liệu của Đại học Sư phạm Hà Nội khuyến khích giáo viên sử dụng các phương pháp giáo dục Âm nhạc đa dạng và tích cực, nhằm phát huy tối đa sự chủ động và sáng tạo của học sinh. Các phương pháp điển hình bao gồm: phương pháp dạy học dự án, học qua trải nghiệm, học qua chơi, dạy học giải quyết vấn đề, và dạy học hợp tác. Giáo viên cần tạo môi trường học tập thân thiện, khuyến khích học sinh thể hiện bản thân qua các hoạt động hát, chơi nhạc cụ, múa, vận động phụ họa, và nghe nhạc. Việc tích hợp các yếu tố công nghệ thông tin và truyền thông cũng được gợi ý để làm phong phú thêm bài giảng. Việc đổi mới phương pháp giáo dục Âm nhạc này nhằm giúp học sinh không chỉ tiếp thu kiến thức mà còn phát triển kỹ năng mềm, phẩm chất, và năng lực âm nhạc một cách tự nhiên và hứng thú.

4.2. Cách thức đánh giá kết quả học tập môn Âm nhạc theo chuẩn GDPT

Đánh giá kết quả học tập trong Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 không chỉ dừng lại ở việc kiểm tra kiến thức mà còn tập trung vào đánh giá năng lực âm nhạc của học sinh. Tài liệu từ ĐH Sư phạm Hà Nội đưa ra nhiều hình thức đánh giá đa dạng: đánh giá thường xuyên (qua quan sát, vấn đáp, sản phẩm học tập), đánh giá định kỳ (bài kiểm tra, dự án). Các tiêu chí đánh giá cần rõ ràng, minh bạch, tập trung vào ba thành phần năng lực âm nhạc: thể hiện, cảm thụ và ứng dụng/sáng tạo. Đặc biệt, tài liệu gợi ý cách thiết kế các bảng đánh giá kĩ năng nghe nhạc, đọc nhạc và chơi nhạc cụ, đảm bảo tính khách quan và toàn diện. Đây là những hướng dẫn cụ thể giúp giáo viên triển khai đánh giá Âm nhạc GDPT một cách bài bản, phù hợp với tinh thần của chương trình mới.

4.3. Thiết bị dạy học và chuẩn bị giáo án theo định hướng mới

Để triển khai hiệu quả Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018, việc chuẩn bị thiết bị dạy học và giáo án theo định hướng mới là vô cùng quan trọng. Tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội liệt kê các thiết bị cần thiết như đàn, trống, còi, và các nhạc cụ gõ dân tộc (song loan, mõ, phách). Điều này cho thấy sự đa dạng trong việc sử dụng nhạc cụ, khuyến khích sự tương tác và trải nghiệm. Về giáo án, tài liệu hướng dẫn cấu trúc chung của một giáo án và gợi ý các hình thức trình bày tiến trình dạy học, nhấn mạnh việc thiết kế các hoạt động của giáo viên và học sinh theo trình tự thời gian, có sự đối chiếu rõ ràng giữa nội dung và hoạt động. Việc này giúp giáo viên có thể linh hoạt trong việc xây dựng kế hoạch bài giảng, đảm bảo tính khoa học và hiệu quả của các phương pháp giáo dục Âm nhạc.

V. Ứng dụng thực tiễn Ví dụ minh họa từ Tài liệu ĐH Sư phạm Hà Nội

Để cụ thể hóa các yêu cầu và hướng dẫn của Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018, tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội cung cấp nhiều ví dụ minh họa thực tiễn về cách thức xây dựng đề kiểm tra và bảng đánh giá. Những ví dụ này không chỉ giúp giáo viên hình dung rõ hơn về tiêu chuẩn đánh giá Âm nhạc GDPT mà còn là nguồn tham khảo quý giá để thiết kế các hoạt động dạy học. Việc áp dụng các ví dụ này vào thực tế giảng dạy giúp giáo viên dễ dàng triển khai Chương trình môn Âm nhạc một cách đồng bộ và hiệu quả, đảm bảo học sinh được phát triển năng lực âm nhạc một cách toàn diện. Đây là một phần quan trọng của tài liệu hướng dẫn chương trình Âm nhạc 2018 từ ĐH Sư phạm Hà Nội, hỗ trợ giáo viên trong quá trình đổi mới giáo dục.

5.1. Thiết kế bảng đánh giá kỹ năng nghe nhạc cho học sinh

Một trong những điểm nổi bật của tài liệu môn Âm nhạc từ ĐH Sư phạm Hà Nội là gợi ý về cách thiết kế bảng đánh giá kĩ năng nghe nhạc cho học sinh lớp 4 hoặc lớp 5. Bảng đánh giá này yêu cầu học sinh nghe các trích đoạn bài hát và bản nhạc ngắn, sau đó trả lời các câu hỏi về hình thức trình bày (đơn ca/tốp ca, độc tấu/hòa tấu), giới tính/lứa tuổi người hát, loại nhạc cụ, số lượng nhạc cụ, hoặc nội dung mô tả của bản nhạc. Ví dụ, câu hỏi có thể là: 'Bài hát được trình bày bằng hình thức đơn ca hay tốp ca?' hoặc 'Bản nhạc do loại nhạc cụ nào trình bày?'. Phương pháp này giúp đánh giá Âm nhạc GDPT một cách khách quan, tập trung vào khả năng cảm thụ và nhận biết âm nhạc của học sinh, phản ánh đúng tinh thần của Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018.

5.2. Gợi ý đề kiểm tra đọc nhạc và nhạc cụ theo chương trình mới

Ngoài nghe nhạc, tài liệu còn đưa ra nhiều gợi ý về đề kiểm tra đọc nhạc và nhạc cụ, giúp giáo viên đánh giá Âm nhạc GDPT toàn diện. Đối với đọc nhạc, các đề kiểm tra có thể bao gồm đọc cao độ gam Đô trưởng, La thứ, kết hợp kí hiệu bàn tay, hoặc đọc nhạc bài hát có kết hợp gõ đệm hoặc đánh nhịp (ví dụ: bài 'Chơi đu' của Mộng Lân, 'Ca ngợi Tổ quốc' của Hoàng Vân). Về nhạc cụ, đề kiểm tra tập trung vào khả năng chơi tiết tấu, đệm cho bài hát bằng các nhạc cụ gõ (ví dụ: đệm cho bài 'Ca-chiu-sa', 'Tiếng chuông và ngọn cờ'). Những gợi ý này là cẩm nang giáo viên môn Âm nhạc GDPT 2018 hữu ích, giúp giáo viên có thể linh hoạt xây dựng đề kiểm tra phù hợp với năng lực học sinh và yêu cầu của Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018, đảm bảo sự cân bằng giữa lý thuyết và thực hành.

VI. Tầm nhìn phát triển môn Âm nhạc trong Chương trình GDPT 2018

Tầm nhìn phát triển môn Âm nhạc trong Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 hướng tới việc xây dựng một thế hệ học sinh không chỉ giỏi về tri thức mà còn giàu cảm xúc và năng lực thẩm mĩ. Tài liệu từ Đại học Sư phạm Hà Nội đã đặt ra những định hướng rõ ràng, nhấn mạnh vai trò của giáo viên trong việc biến chương trình thành hiện thực sống động. Mục tiêu không chỉ là truyền thụ kiến thức mà còn là khơi gợi niềm đam mê, tạo điều kiện cho học sinh phát triển năng lực âm nhạc và ứng dụng nó vào cuộc sống. Việc liên tục cập nhật phương pháp giáo dục Âm nhạc và đánh giá Âm nhạc GDPT sẽ là yếu tố then chốt để đạt được những mục tiêu dài hạn này, khẳng định giá trị bền vững của giáo dục nghệ thuật trong toàn bộ Chương trình GDPT 2018.

6.1. Hướng đi cho giáo viên trong việc nâng cao chất lượng giáo dục âm nhạc

Để nâng cao chất lượng giáo dục Âm nhạc theo Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018, giáo viên cần chủ động nghiên cứu sâu sắc tài liệu môn Âm nhạc của Đại học Sư phạm Hà Nội, đặc biệt là phần về phương pháp giáo dục Âm nhạc và đánh giá Âm nhạc GDPT. Việc tham gia các khóa tập huấn, bồi dưỡng chuyên môn định kỳ là cần thiết để cập nhật kiến thức và kĩ năng. Giáo viên cần linh hoạt trong việc tổ chức các hoạt động học tập, khuyến khích học sinh khám phá và thể hiện cá nhân. Đồng thời, việc khai thác hiệu quả các thiết bị dạy học, ứng dụng công nghệ thông tin vào giảng dạy cũng góp phần làm tăng tính hấp dẫn và hiệu quả của bài học, từ đó giúp học sinh phát triển toàn diện năng lực âm nhạc và phẩm chất.

6.2. Triển vọng và ý nghĩa của chương trình âm nhạc đối với học sinh

Triển vọng của Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 là tạo ra một môi trường giáo dục nghệ thuật năng động và sáng tạo, nơi học sinh có thể phát triển tối đa tiềm năng của mình. Môn Âm nhạc không chỉ giúp học sinh rèn luyện kĩ năng hát, chơi nhạc cụ mà còn bồi dưỡng tâm hồn, giáo dục đạo đức và thẩm mĩ. Ý nghĩa của chương trình nằm ở việc hình thành ở học sinh những phẩm chất tốt đẹp như lòng yêu nước, nhân ái, sự kiên trì và tinh thần trách nhiệm. Việc phát triển năng lực âm nhạc còn giúp học sinh tự tin hơn, có khả năng giao tiếp và hợp tác tốt hơn, đồng thời mở ra những cơ hội mới cho những em có năng khiếu đặc biệt. Tài liệu từ ĐH Sư phạm Hà Nội là nền tảng vững chắc để thực hiện tầm nhìn này, góp phần vào sự phát triển hài hòa của thế hệ trẻ.

Nội dung chính

Tổng quan về giáo trình

Tài liệu tìm hiểu chương trình môn Âm nhạc (Trong Chương trình Giáo dục phổ thông 2018) được biên soạn bởi nhóm tác giả: TS. Lê Anh Tuấn (Viện Khoa học Giáo dục Việt Nam - Chủ biên chương trình môn Âm nhạc 2018), TS. Đỗ Thanh Hiên (Trường Đại học Thủ đô Hà Nội) và TS. Hồ Ngọc Khải (Trường Đại học Sư phạm TP. Hồ Chí Minh), do Trường Đại học Sư phạm Hà Nội phát hành năm 2019.

+-------------------------------------------------------------------------+
|                CẤU TRÚC GIAI ĐOẠN MÔN ÂM NHẠC GDPT 2018                 |
+-------------------------------------------------------------------------+
| • Lớp 1 - Lớp 9  : Giai đoạn giáo dục cơ bản (Nội dung bắt buộc)        |
| • Lớp 10 - Lớp 12: Giai đoạn định hướng nghề nghiệp (Môn học lựa chọn)  |
+-------------------------------------------------------------------------+

Về vị trí đào tạo, tài liệu xác định môn Âm nhạc là môn học cốt lõi thuộc nhóm môn Giáo dục nghệ thuật. Nội dung môn học được thiết kế xuyên suốt qua hai giai đoạn: Giai đoạn giáo dục cơ bản (bắt buộc từ lớp 1 đến lớp 9) và Giai đoạn giáo dục định hướng nghề nghiệp (môn học lựa chọn từ lớp 10 đến lớp 12).

Mục tiêu học tập tập trung vào việc hình thành và phát triển ở học sinh năng lực âm nhạc – một biểu hiện chuyên biệt của năng lực thẩm mĩ, bao gồm 3 thành phần cốt lõi:

1. Thể hiện âm nhạc;
2. Cảm thụ và hiểu biết âm nhạc;
3. Ứng dụng và sáng tạo âm nhạc.

Đồng thời, chương trình góp phần phát triển 5 phẩm chất chủ yếu (yêu nước, nhân ái, chăm chỉ, trung thực, trách nhiệm) và 3 nhóm năng lực chung (tự chủ và tự học, giao tiếp và hợp tác, giải quyết vấn đề và sáng tạo).

Về cấu trúc và cách tiếp cận, tài liệu kết hợp giữa nguyên tắc đồng tâm và tuyến tính, bảo đảm tính tích hợp cao ở cấp tiểu học và phân hóa dần ở cấp trung học cơ sở và trung học phổ thông. Điểm đặc thù của tài liệu là cung cấp khung lý thuyết chương trình chuẩn hóa gắn liền với hệ thống bài tập thực hành, bài soạn mẫu và tiêu chí đánh giá cho từng cấp học.

---

Nội dung kiến thức cốt lõi

+-------------------------------------------------------------------------+
|                  6 MẠCH NỘI DUNG GIÁO DỤC CỐT LÕI                       |
+-------------------------------------------------------------------------+
| [Nhóm Kỹ năng thực hành]       | [Nhóm Kiến thức phổ thông]             |
| 1. Hát                         | 5. Lí thuyết âm nhạc                   |
| 2. Nhạc cụ                     | 6. Thường thức âm nhạc                 |
| 3. Nghe nhạc                   |                                        |
| 4. Đọc nhạc                    |                                        |
+-------------------------------------------------------------------------+

Các chương và chủ đề chính

Nội dung tài liệu được triển khai qua 8 phần chuyên mục chính với logic phát triển từ lý luận đến thực hành sư phạm:

• I. Đặc điểm môn học: Xác định vị trí môn học trong nhóm Giáo dục nghệ thuật; vai trò và tính chất ở giai đoạn cơ bản (lớp 1–9) và giai đoạn định hướng nghề nghiệp (lớp 10–12); mối liên hệ liên môn với Mĩ thuật và các môn học khác.
• II. Quan điểm xây dựng chương trình: Xác lập nguyên tắc phát triển năng lực thẩm mĩ, kết hợp giữa đồng tâm và tuyến tính, bảo tồn bản sắc văn hóa dân tộc và tiếp thu kinh nghiệm quốc tế, bảo đảm nội dung cốt lõi thống nhất đi kèm tính mở theo vùng miền.
• III. Mục tiêu chương trình: Hệ thống hóa mục tiêu chung và mục tiêu chi tiết cho từng cấp học (Tiểu học, THCS, THPT).
• IV. Yêu cầu cần đạt: Quy định chi tiết các chỉ báo hành vi của 3 thành phần năng lực đặc thù (Thể hiện âm nhạc, Cảm thụ và hiểu biết âm nhạc, Ứng dụng và sáng tạo âm nhạc) theo từng cấp lớp.
• V. Nội dung giáo dục: Trình bày 6 mạch nội dung cốt lõi (Hát, Nghe nhạc, Đọc nhạc, Nhạc cụ, Lí thuyết âm nhạc, Thường thức âm nhạc) và hệ thống 9 chuyên đề học tập lựa chọn ở cấp THPT (từ chuyên đề 10.1 đến 12.3).
• VI. Phương pháp giáo dục: Phân tích các nền tảng phương pháp sư phạm âm nhạc quốc tế (Dalcroze, Kodály, Orff Schulwerk, Suzuki, Gordon), định hướng tổ chức hoạt động và cấu trúc thiết kế giáo án.
• VII. Đánh giá kết quả giáo dục: Phân loại các hình thức đánh giá (chẩn đoán, thường xuyên, định kì; định tính, định lượng) dựa theo yêu cầu cần đạt và Thông tư 22 của Bộ Giáo dục và Đào tạo.
• VIII. Thiết bị dạy học và Tài liệu tham khảo: Danh mục phương tiện và nguồn tài liệu nghiên cứu.

Kiến thức nền tảng được xây dựng

Tài liệu thiết lập hệ thống tri thức âm nhạc chuẩn mực thông qua hai nhóm mạch nội dung:

• Nhóm phát triển kĩ năng âm nhạc: Bao gồm kỹ thuật ca hát (bài hát học sinh, dân ca Việt Nam, bài hát nước ngoài; hát bè hòa âm, bè đuổi, xướng - xô); kỹ thuật đọc nhạc (hệ thống giọng Đô trưởng, La thứ, Son trưởng, Mi thứ, Pha trưởng, Rê thứ); kỹ năng chơi nhạc cụ tiết tấu, giai điệu và hòa âm; kỹ năng nghe nhạc có lời và nhạc không lời.
• Nhóm cung cấp kiến thức âm nhạc phổ thông: Bao gồm hệ thống lý thuyết âm nhạc (ký hiệu âm nhạc, các loại nhịp, nhịp lấy đà, hợp âm ba, hợp âm bảy); thường thức âm nhạc (nhận biết nhạc cụ, câu chuyện âm nhạc, tác giả - tác phẩm cổ điển thế giới và Việt Nam, hình thức biểu diễn và vai trò của âm nhạc trong đời sống).
• Kiến thức chuyên đề chuyên sâu cấp THPT: Gồm lý thuyết điệu thức - hòa âm (Chuyên đề 10.1, 10.2, 10.3), kỹ năng thực hành biểu diễn và chỉ huy (Chuyên đề 11.1, 11.2, 11.3), cùng ứng dụng công nghệ âm nhạc (Chuyên đề 12.1 về phần mềm chép nhạc, Chuyên đề 12.2 về biên tập âm thanh và thu âm, Chuyên đề 12.3 về phần mềm hòa âm tự động).

Kỹ năng phát triển

• Kỹ năng thực hành chuyên môn: Sử dụng nhạc cụ gõ, sáo recorder, kèn phím (melodion), đàn ukulele và nhạc cụ cơ thể (body percussion); kỹ năng đọc nhạc theo ký hiệu bàn tay (hand signs) và nốt nhạc hình tượng; kỹ năng biểu diễn thanh nhạc đơn ca, song ca, tốp ca.
• Kỹ năng phân tích và cảm thụ: Nhận biết cấu trúc hình thức bài hát/bản nhạc (câu, đoạn, nét nhạc lặp lại hoặc tương phản); nhận diện tính chất âm thanh, phương tiện diễn tả, loại hình nhạc cụ và phong cách biểu diễn thông qua các tác phẩm kinh điển của Mozart, Beethoven, Vivaldi, Saint-Saëns, Chopin, Debussy, Rimsky-Korsakov...
• Kỹ năng sáng tạo và sư phạm: Vận dụng vật dụng sẵn có (cốc nhựa, thanh phách) để tạo tiết tấu; ứng tác giai điệu; thiết kế tiến trình dạy học theo chuỗi hoạt động học tập (Trải nghiệm/Khởi động -> Khám phá -> Luyện tập -> Ứng dụng/Sáng tạo).

---

Phương pháp giảng dạy và học tập

+-------------------------------------------------------------------------+
|             TIẾP CẬN PHƯƠNG PHÁP SƯ PHẠM ÂM NHẠC QUỐC TẾ                |
+-------------------------------------------------------------------------+
| • Phương pháp Dalcroze (Thụy Sĩ) : Eurhythmics, Solfège, Improvisation  |
| • Phương pháp Kodály (Hungary)   : Hand signs, Movable Do, Rhythm names |
| • Phương pháp Orff (Đức)         : Body percussion, Dàn nhạc Orff       |
| • Tiếp cận bổ trợ                : Phương pháp Suzuki, Lý thuyết Gordon |
+-------------------------------------------------------------------------+

Tài liệu định hướng dạy học âm nhạc theo mô hình phát triển năng lực, lấy hoạt động thực hành của người học làm trung tâm. Phương pháp giáo dục được xây dựng dựa trên việc tích hợp các hệ thống phương pháp sư phạm âm nhạc quốc tế:

1. Phương pháp Dalcroze (Thụy Sĩ): Vận dụng 3 thành tố: vận động âm nhạc (eurhythmics), xướng âm (solfège) và ứng tấu (improvisation), giúp người học tiếp nhận nhịp điệu và trường độ thông qua chuyển động cơ thể trước khi học ký hiệu ghi nhạc.
2. Phương pháp Kodály (Hungary): Ứng dụng hệ thống nốt xướng tên (solfa syllables), hệ Đô di động (movable do), hệ thống đọc nhạc theo ký hiệu bàn tay (hand signs) và âm tiết tấu (rhythm duration syllables).
3. Phương pháp Orff Schulwerk (Đức): Kết hợp đồng bộ giữa hát, vận động, đọc âm hình tiết tấu và chơi nhạc cụ; sử dụng bộ gõ cơ thể (body percussion như vỗ tay, giậm chân, búng tay, vỗ đùi) và nhạc cụ định âm như recorder, kèn phím.
4. Phương pháp Suzuki và định hướng Gordon: Hỗ trợ quá trình tiếp cận âm thanh và rèn luyện thính giác.

Về quy trình sư phạm cụ thể, tài liệu chuẩn hóa các bước lên lớp:

• Dạy nghe nhạc: Giới thiệu bản nhạc -> Giáo viên làm mẫu vận động -> Học sinh nghe kết hợp vận động -> Học sinh tự sáng tạo động tác.
• Dạy đọc nhạc theo ký hiệu bàn tay: Giới thiệu ký hiệu -> Giáo viên đọc kết hợp làm mẫu -> Giáo viên đọc/học sinh làm ký hiệu -> Giáo viên làm ký hiệu/học sinh đọc cao độ.
• Dạy nhạc cụ: Giới thiệu bài -> Chơi mẫu -> Luyện tập từng nét nhạc/câu nhạc -> Luyện tập toàn bài -> Biểu diễn (cá nhân/nhóm).
• Dạy hát bè: Luyện tập riêng từng bè -> Ghép các bè với đàn -> Tinh chỉnh độ hòa quyện và sắc thái.

Về hình thức giáo án, tài liệu hướng dẫn chuyển dịch từ cấu trúc 5 bước lên lớp truyền thống sang thiết kế tiến trình dạy học dạng bảng tương tác (chia cột nội dung, thời gian, hoạt động của giáo viên, hoạt động của học sinh), chú trọng việc đánh giá thường xuyên đan xen trong tiết học.

---

Điểm nổi bật và cập nhật

So với chương trình giáo dục âm nhạc trước đây, tài liệu phản ánh những thay đổi cốt lõi trong Chương trình GDPT 2018:

Tiêu chí so sánh	Chương trình hiện hành (cũ)	Chương trình GDPT 2018
Phạm vi cấp học	Chỉ dạy từ Lớp 1 đến Lớp 9	Xuyên suốt từ Lớp 1 đến Lớp 12
Mạch nội dung mới	Chủ yếu là Học hát, Nhạc lí, Âm nhạc thường thức, Tập đọc nhạc	Bổ sung 2 mạch nội dung hoàn toàn mới: Nghe nhạc và Nhạc cụ
Phương pháp đọc nhạc	Đọc nốt nhạc trên khuông nhạc truyền thống	Tích hợp nốt nhạc hình tượng, ký hiệu bàn tay Kodály và hệ Đô di động
Cấp THPT	Không giảng dạy môn Âm nhạc	Giảng dạy âm nhạc theo định hướng nghề nghiệp và 9 chuyên đề tự chọn
Mục tiêu giáo dục	Truyền thụ kiến thức nhạc lý và bài hát	Phát triển 3 thành phần năng lực âm nhạc và phẩm chất thẩm mĩ

Tài liệu cập nhật danh mục tác phẩm minh họa phong phú, tích hợp liên kết đa phương tiện phục vụ nghe nhạc (Hành khúc Thổ Nhĩ Kỳ của Mozart, Mùa xuân của Vivaldi, In the Hall of the Mountain King của Edvard Grieg, The Carnival of the Animals của Saint-Saëns, Asturias của Isaac Albéniz, Flight of the Bumblebee của Rimsky-Korsakov).

Hệ thống bài tập nhạc cụ sử dụng các giáo cụ trực quan dễ tiếp cận: sáo recorder, kèn phím, đàn ukulele, bộ gõ cơ thể và các vật dụng sinh hoạt (như cốc nhựa đệm tiết tấu cho bài Lí cây xanh, Múa vui, Em yêu hoà bình).

---

Đối tượng sử dụng giáo trình

• Sinh viên đại học và cao đẳng sư phạm: Sinh viên thuộc ngành Sư phạm Âm nhạc, Giáo dục Tiểu học, Giáo dục Mầm non sử dụng tài liệu làm bài giảng nền tảng để nghiên cứu phương pháp dạy học môn Âm nhạc theo chuẩn chương trình 2018.
• Học viên cao học: Học viên chuyên ngành Lý luận và Phương pháp dạy học Âm nhạc nghiên cứu cơ sở lý luận, phương pháp đối sánh chương trình và thiết kế công cụ đo lường đánh giá năng lực thẩm mĩ.
• Giáo viên môn Âm nhạc các cấp: Giáo viên tiểu học, THCS và THPT làm tài liệu căn cứ để xây dựng kế hoạch giáo dục môn học, thiết kế giáo án minh họa, tổ chức hoạt động hòa tấu nhạc cụ và soạn đề kiểm tra định kỳ theo Thông tư 22.
• Yêu cầu tiên quyết: Người học cần có kiến thức cơ bản về lý thuyết âm nhạc (đọc ghi bản nhạc, trường độ, cao độ), kỹ năng thực hành nhạc cụ cơ bản (piano, organ, recorder hoặc ukulele) và kỹ năng xướng âm căn bản.

---

Câu hỏi thường gặp

+-------------------------------------------------------------------------+
|                            CÂU HỎI THƯỜNG GẶP                           |
+-------------------------------------------------------------------------+
| 1. Tài liệu này phù hợp với đối tượng nào?                              |
| 2. Cần trang bị kiến thức nền tảng nào trước khi nghiên cứu?           |
| 3. Điểm khác biệt lớn nhất so với giáo trình phương pháp trước đây?     |
| 4. Cách khai thác tài liệu để tự học và thiết kế bài giảng hiệu quả?   |
| 5. Có những ngữ liệu và công cụ thực hành nào đi kèm trong sách?       |
+-------------------------------------------------------------------------+

1. Tài liệu này phù hợp với ai?

Tài liệu được biên soạn cho sinh viên sư phạm ngành Âm nhạc, giảng viên đào tạo giáo viên nghệ thuật, cán bộ quản lý chuyên môn và giáo viên Âm nhạc đang trực tiếp giảng dạy tại các trường Tiểu học, Trung học cơ sở và Trung học phổ thông.

2. Cần kiến thức nền nào để học?

Người học cần nắm được lý thuyết âm nhạc cơ bản (ký hiệu bản nhạc, nhịp, phách, giọng, điệu thức), có khả năng đọc bản nhạc (xướng âm) và kỹ năng thị phạm nhạc cụ phổ thông (đàn phím điện tử, nhạc cụ gõ, recorder).

3. Điểm khác biệt với giáo trình khác?

Tài liệu bám sát trực tiếp khung Chương trình GDPT môn Âm nhạc 2018 do Bộ GD&ĐT ban hành. Nội dung tích hợp đầy đủ hai mạch kiến thức mới là Nghe nhạc và Nhạc cụ, mở rộng toàn bộ cấu trúc chương trình cấp THPT (bao gồm công nghệ âm nhạc), đồng thời chuẩn hóa việc áp dụng các phương pháp Dalcroze, Kodály và Orff Schulwerk vào bài soạn thực tế tại Việt Nam.

4. Làm sao để tự học hiệu quả?

Người học nên đối chiếu mục tiêu yêu cầu cần đạt ở từng cấp học với 6 mạch nội dung giáo dục; sau đó nghiên cứu hệ thống bài tập thực hành mẫu (đọc nhạc bàn tay, hòa tấu recorder/kèn phím/ukulele, bài tập body percussion) và phân tích các giáo án minh họa lớp 6, lớp 7, lớp 8 được trình bày chi tiết trong tài liệu.

5. Có tài liệu bổ trợ nào kèm theo?

Tài liệu cung cấp hệ thống liên kết video/âm thanh tác phẩm cổ điển thế giới, bảng hướng dẫn thế bấm nhạc cụ, sơ đồ hợp âm cho đàn ukulele, hệ thống tổng phổ bài hát thiếu nhi/dân ca Việt Nam và mẫu bảng tiêu chí đánh giá kỹ năng nghe nhạc, đọc nhạc, hát, nhạc cụ.

---

Kết luận

Tài liệu tìm hiểu chương trình môn Âm nhạc (Trong Chương trình Giáo dục phổ thông 2018) của Trường Đại học Sư phạm Hà Nội xác lập khung tham chiếu học thuật và sư phạm hoàn chỉnh cho việc đào tạo, bồi dưỡng giáo viên âm nhạc. Nội dung tài liệu làm rõ lộ trình phát triển năng lực thẩm mĩ từ cấp Tiểu học, THCS đến các chuyên đề định hướng nghề nghiệp ở THPT. Người học được trang bị đầy đủ hệ thống phương pháp sư phạm tiếp cận chuẩn quốc tế, quy trình thiết kế bài dạy và nguyên tắc kiểm tra đánh giá dựa trên yêu cầu cần đạt thực tế.

Trích đoạn nội dung tài liệu

BỘ GIÁO DỤC VÀ ĐÀO TẠO TRƯỜNG ĐẠI HỌC SƯ PHẠM HÀ NỘI TÀI LIỆU TÌM HIỂU CHƯƠNG TRÌNH MÔN ÂM NHẠC (Trong Chương trình Giáo dục phổ thông 2018) HÀ NỘI, 2019 0 Người biên soạn: 1.S Lê Anh Tuấn - Viện Khoa học Giáo dục Việt Nam, Chủ biên chương trình môn Âm nhạc 2.S Đỗ Thanh Hiên - Trường Đại học Thủ đô Hà Nội 3.S Hồ Ngọc Khải - Trường Đại học Sư phạm Tp Hồ Chí Minh 1 MỤC LỤC I. ĐẶC ĐIỂM MÔN HỌC. QUAN ĐIỂM XÂY DỰNG CHƯƠNG TRÌNH. MỤC TIÊU CHƯƠNG TRÌNH.

YÊU CẦU CẦN ĐẠT. NỘI DUNG GIÁO DỤC. PHƯƠNG PHÁP GIÁO DỤC. ĐÁNH GIÁ KẾT QUẢ GIÁO DỤC.

THIẾT BỊ DẠY HỌC. 51 TÀI LIỆU THAM KHẢO. 53 2 NHỮNG TỪ VIẾT TẮT Từ viết tắt Nghĩa đầy đủ CT Chương trình GDPT Giáo dục phổ thông GV Giáo viên HS Học sinh SGK Sách giáo khoa THCS Trung học cơ sở THPT Trung học phổ thông 3 I. ĐẶC ĐIỂM MÔN HỌC 1.

Vị trí và tên môn học trong chương trình GDPT Âm nhạc là loại hình nghệ thuật sử dụng âm thanh để diễn tả cảm xúc, thái độ, nhận thức và tư tưởng của con người. Âm nhạc là một phần thiết yếu của các nền văn hoá, gắn bó và ảnh hưởng sâu sắc đến đời sống xã hội. Âm nhạc làm phong phú những giá trị tinh thần của nhân loại, là phương tiện giúp con người khám phá thế giới, góp phần nâng cao chất lượng cuộc sống. Trong nhà trường, giáo dục âm nhạc tạo cơ hội cho học sinh được trải nghiệm và phát triển năng lực âm nhạc – biểu hiện của năng lực thẩm mĩ với các thành phần sau: thể hiện âm nhạc, cảm thụ và hiểu biết âm nhạc, ứng dụng và sáng tạo âm nhạc; góp phần phát hiện, bồi dưỡng những học sinh có năng khiếu âm nhạc.

Đồng thời, thông qua nội dung các bài hát, các hoạt động âm nhạc và phương pháp giáo dục của nhà sư phạm, giáo dục âm nhạc góp phần phát triển ở học sinh các phẩm chất yêu nước, nhân ái, chăm chỉ, trung thực, trách nhiệm, cùng các năng lực tự chủ và tự học, giao tiếp và hợp tác, giải quyết vấn đề và sáng tạo để trở thành những công dân phát triển toàn diện về nhân cách, hài hoà về thể chất và tinh thần. Trong chương trình GDPT, môn Âm nhạc là môn học cốt lõi thuộc nhóm môn Giáo dục nghệ thuật. Từ lớp 10 đến lớp 12, học sinh được lựa chọn môn học thuộc nhóm môn công nghệ và nghệ thuật phù hợp với định hướng nghề nghiệp, sở thích và năng lực của bản thân. Vai trò và tính chất nổi bật của môn học trong giai đoạn giáo dục cơ bản và giáo dục định hướng nghề nghiệp Trong chương trình giáo dục phổ thông, nội dung môn Âm nhạc được phân chia theo hai giai đoạn.

– Giai đoạn giáo dục cơ bản Âm nhạc là nội dung giáo dục bắt buộc từ lớp 1 đến lớp 9, bao gồm những kiến thức và kĩ năng cơ bản về hát, nhạc cụ, nghe nhạc, đọc nhạc, lí thuyết âm nhạc, thường thức âm nhạc. Nội dung giáo dục âm nhạc giúp học sinh trải nghiệm, khám phá và thể hiện bản thân thông qua các hoạt động âm nhạc nhằm phát triển năng lực thẩm mĩ, nhận thức được sự đa dạng của thế giới âm nhạc và mối liên hệ giữa âm nhạc với văn hoá, lịch sử cùng các loại hình nghệ thuật khác; đồng thời 4 hình thành ý thức bảo vệ và phổ biến các giá trị âm nhạc truyền thống. – Giai đoạn giáo dục định hướng nghề nghiệp Âm nhạc là môn học được lựa chọn theo nguyện vọng và định hướng nghề nghiệp của học sinh. Nội dung môn học bao gồm kiến thức và kĩ năng mở rộng, nâng cao về hát, nhạc cụ, nghe nhạc, đọc nhạc, lí thuyết âm nhạc, thường thức âm nhạc.

Những học sinh có sở thích, năng khiếu hoặc định hướng nghề nghiệp liên quan có thể chọn học thêm một số chuyên đề học tập. Nội dung giáo dục âm nhạc giúp học sinh tiếp tục phát triển các kĩ năng thực hành, mở rộng hiểu biết về âm nhạc trong mối tương quan với các yếu tố văn hoá, lịch sử và xã hội, ứng dụng kiến thức vào đời sống, đáp ứng sở thích cá nhân và tiếp cận với những nghề nghiệp liên quan đến âm nhạc. Quan hệ của môn Âm nhạc với môn học và hoạt động giáo dục khác Trong chương trình GDPT, môn Âm nhạc thuộc nhóm môn Giáo dục nghệ thuật. Trong nhóm môn này, môn Âm nhạc cùng môn Mĩ thuật góp phần hình thành, phát triển các phẩm chất chủ yếu và năng lực chung cho học sinh; đồng thời, thông qua việc trang bị những kiến thức cốt lõi, kĩ năng cơ bản về các lĩnh vực nghệ thuật, tập trung hình thành, phát triển năng lực thẩm mĩ và phát hiện, bồi dưỡng năng khiếu nghệ thuật cho học sinh; giáo dục thái độ tôn trọng, khả năng kế thừa và phát huy những giá trị văn hoá, nghệ thuật truyền thống của dân tộc trong quá trình hội nhập và giao lưu với thế giới, đáp ứng mục tiêu giáo dục hài hoà về đức, trí, thể, mĩ cho học sinh.

QUAN ĐIỂM XÂY DỰNG CHƯƠNG TRÌNH Chương trình tập trung phát triển ở học sinh năng lực âm nhạc, biểu hiện của năng lực thẩm mĩ trong lĩnh vực âm nhạc thông qua nội dung giáo dục với những kiến thức cơ bản, thiết thực; chú trọng thực hành; góp phần phát triển hài hoà đức, trí, thể, mĩ và định hướng nghề nghiệp cho học sinh. Chương trình kế thừa và phát huy những ưu điểm của chương trình môn Âm nhạc hiện hành, đồng thời tiếp thu kinh nghiệm xây dựng chương trình của một số nền giáo dục tiên tiến trên thế giới. Nội dung giáo dục của chương trình được thiết kế theo hướng kết hợp giữa đồng tâm với tuyến tính; thể hiện rõ đặc trưng nghệ thuật âm nhạc và bản sắc văn hoá dân tộc; tích hợp cao ở các lớp học dưới, phân hoá dần ở các lớp học trên. 5 Chương trình xây dựng những hoạt động học tập đa dạng, với sự phong phú về nội dung và hình thức, nhằm đáp ứng nhu cầu, sở thích của học sinh; tạo được cảm xúc, niềm vui và hứng thú trong học tập.

Chương trình vừa bảo đảm những nội dung giáo dục cốt lõi thống nhất trong cả nước, vừa có tính mở để phù hợp với sự đa dạng về điều kiện và khả năng học tập của học sinh các vùng miền. MỤC TIÊU CHƯƠNG TRÌNH 1. Căn cứ xác định mục tiêu chương trình Chương trình môn Âm nhạc xác định mục tiêu của mình dựa trên các căn cứ: mục tiêu của Chương trình giáo dục phổ thông tổng thể, đặc điểm của môn học, quan điểm xây dựng chương trình, đặc trưng và chức năng của nghệ thuật âm nhạc, ngoài ra còn tham khảo về mục tiêu giáo dục âm nhạc của một số nước. Mục tiêu cụ thể của chương trình 2.

Mục tiêu chung Chương trình môn Âm nhạc giúp học sinh hình thành, phát triển năng lực âm nhạc dựa trên nền tảng kiến thức âm nhạc phổ thông và các hoạt động học tập đa dạng để trải nghiệm và khám phá nghệ thuật âm nhạc; nuôi dưỡng cảm xúc thẩm mĩ và tình yêu âm nhạc, nhận thức được sự đa dạng của thế giới âm nhạc và mối liên hệ giữa âm nhạc với văn hoá, lịch sử, xã hội cùng các loại hình nghệ thuật khác, hình thành ý thức bảo vệ và phổ biến các giá trị âm nhạc truyền thống; có đời sống tinh thần phong phú với những phẩm chất cao đẹp, có định hướng nghề nghiệp phù hợp, phát huy tiềm năng hoạt động âm nhạc và phát triển các năng lực chung của học sinh. Mục tiêu cấp tiểu học Chương trình môn Âm nhạc cấp tiểu học giúp học sinh bước đầu làm quen với kiến thức âm nhạc phổ thông, sự đa dạng của thế giới âm nhạc và các giá trị âm nhạc truyền thống; hình thành một số kĩ năng âm nhạc ban đầu; nuôi dưỡng cảm xúc thẩm mĩ và tình yêu âm nhạc, hứng thú tham gia các hoạt động âm nhạc phù hợp với lứa tuổi; góp phần hình thành và phát triển cho học sinh những phẩm chất chủ yếu (yêu nước, nhân ái, chăm chỉ, trung thực, trách nhiệm) và các năng lực chung (tự chủ và tự học, giao tiếp và hợp tác, giải quyết vấn đề và sáng tạo). Mục tiêu cấp trung học cơ sở 6 Chương trình môn Âm nhạc cấp trung học cơ sở giúp học sinh phát triển năng lực âm nhạc dựa trên nền tảng kiến thức âm nhạc phổ thông và các hoạt động trải nghiệm, khám phá nghệ thuật âm nhạc; nuôi dưỡng cảm xúc thẩm mĩ và tình yêu âm nhạc; tiếp tục hình thành một số kĩ năng âm nhạc cơ bản, phát huy tiềm năng hoạt động âm nhạc; nhận thức được sự đa dạng của thế giới âm nhạc và mối liên hệ giữa âm nhạc với văn hoá, lịch sử, xã hội cùng các loại hình nghệ thuật khác, hình thành ý thức bảo vệ và phổ biến các giá trị âm nhạc truyền thống; góp phần phát triển những phẩm chất chủ yếu và năng lực chung đã được hình thành từ cấp tiểu học. Mục tiêu cấp trung học phổ thông Chương trình môn Âm nhạc cấp trung học phổ thông giúp học sinh phát triển năng lực âm nhạc, những phẩm chất chủ yếu và năng lực chung đã được hình thành từ cấp trung học cơ sở; định hình thị hiếu thẩm mĩ; mở rộng hiểu biết về âm nhạc trong mối tương quan với các yếu tố lịch sử, văn hoá và xã hội, biết trân trọng và có ý thức giữ gìn, bảo vệ, phổ biến các giá trị âm nhạc truyền thống; phát huy tiềm năng hoạt động âm nhạc, vận dụng kiến thức, kĩ năng âm nhạc vào đời sống; có định hướng nghề nghiệp phù hợp với khả năng của bản thân.

YÊU CẦU CẦN ĐẠT 1. Căn cứ xác định các yêu cầu cần đạt Căn cứ để xác định các yêu cầu cần đạt là dựa vào: mục tiêu của chương trình, đặc điểm của môn học, quan điểm xây dựng chương trình, đặc trưng và chức năng của nghệ thuật âm nhạc, đặc điểm tâm sinh lí lứa tuổi học sinh, điều kiện và tình hình học tập âm nhạc thực tiễn tại Việt Nam,. Cơ sở xác định mục tiêu của Chương trình môn Âm nhạc bao gồm: mục tiêu của Chương trình giáo dục phổ thông tổng thể, đặc điểm của môn học, quan điểm xây dựng chương trình, đặc trưng và chức năng của nghệ thuật âm nhạc, ngoài ra còn tham khảo mục tiêu giáo dục âm nhạc của một số quốc gia có nền giáo dục tiên tiến.